Отправлено: 22.02.08 19:15. Заголовок: Печатное интервью (Свежак)

Ahh, it seems like just yesterday the Hanson brothers (Isaac, Taylor and Zac) were discovered at SXSW. However, the boys have been busy over the last 10+ years, recording, touring, having kids, and doing philanthropic work with The Walk Tour. Of course, they’re also still really cute.
When I told some friends they did The LP Questionnaire and Pick Three I got beyond excited responses from gals (and guys, too, like Flatiron Management’s Jamie Sampson who saw them play at a US Open Tennis Event in ‘97) aged 24-37, which proves the power of the Hanson is still strong.
We’re pleased as punch that the brothers are headed down for this year’s fest. In addition to their show at Cedar Door on Saturday night, the lads are also performing as part of SXSW Live on Thursday evening at 8 pm. This show is free to the public, space permitting.
And without further ado, ladies and gentlemen, Isaac, Taylor and Zac answer some probing questions from yours truly…
The LP Questionnaire
Names: Isaac, Taylor and Zac Hanson
Pro Wrestling Names:
Isaac: Primal Hellfire
Taylor: Booty Peacemaker
Zac: Lord Mysterio
1. Pretend you’re 15 (and tell us what year it is, if you don’t mind). Name three songs you’d put on a mix tape for your girlfriend/boyfriend.
Isaac: 1995, Two Princes (Spin Doctors), She?s Got A Way (Billy Joel), Rip it Up (Little Richard)
Taylor: 1998, Flower (David Garza), Diamonds on the Soles of Her Shoes (Paul Simon), Since You?ve Been Gone (Aretha Franklin)
Zac: 2000, Yellow (Coldplay), Writing to Reach You (Travis), Best I Ever Had (Vertical Horizon)
Which evil villain would make the best president?
Isaac: The Brain (Pinky and the Brain)
Taylor: Dr Octopus (he can do eight things at a time)
Zac: Brack from Space Ghost Coast to Coast
3. What was your favorite cartoon as a child?
Isaac: Duck Tales
Taylor: Animaniacs
Zac: Tiny Toons
4. What superpower do you wish you had?
Isaac: The ability to morph into animals
Taylor: X-Ray Vision
Zac: Super Strength
5. What would the title of your autobiography be?
Isaac: Words Of Wisdom With A Foot In My Mouth
Taylor: It?s Been A Long Road
Zac: 1 Man 40,000 Gamer Points
Pick Three
Isaac: Stephen Kellogg & the Sixers. We?re looking forward to touring with these guys later this year, they?re really great musicians.
Taylor: David Garza: David is super talented musician with a very unique style. Anyone who does not know his music is missing out on something one of a kind.
Zac: Kaki King: I saw her last year at SXSW and she was really great. I?m looking forward to hearing more finger tapping instrumental guitar madness.
Thanks for spending some time with us here at the SXSW Music Blog. I know I’ve enjoyed it. It’s lunch time, so I bid you adieu for now. Email bunny rabbits to musicblog@sxsw.com. Check out more LP Questionnaires here. Bon apetit, lp

 Отправлено: 22.02.08 20:02. Заголовок: Перевод

О, похоже только вчера братья Hanson (Айзек, Тэйлор и Zac) были в SXSW. Однако, мальчики были заняты за последние 10 лет, записи, туры, дети, и выполнение филантропической работы с Туром The Walk. Конечно, они остались такими же симпатичными.

Когда я сказал некоторым друзьям, что они сделали Анкетный опрос LP и Pick Three, я наблюдал взволнованную реакцию от девушек (и парней, также, как Flatiron Management’s Джейми Сампсона, который видел, как они играли в США, на Открытом Теннисном турнире в '97) в возрасте 24-37, который доказывает, что власть Hanson все еще сильна.

Мы рады , что братья возглавляют праздник этого года. В дополнение к показу в Cedar Door в субботу ночью, парни также выполняют как часть SXSW, Live в четверг вечером в 20:00. Этот показ свободен для публики.

И без дальнейшей суматохи, леди и господа, Айзек, Тэйлор и Zac отвечают на некоторые вопросы об исследовании:

Названия Анкетного опроса LP: Айзек, Тэйлор и Zac Hanson
Борющиеся Названия:
Айзек: Основной Адский огонь
Тэйлор: Миротворец Добычи (Или миротворец-добытчик? не знаю, как такое словосочетание перевести правильно)
Зак: Lord Мистерайо

1. Представте, что Вам - 15 (и скажите нам, какой год это, если Вы не возражаете). Назовите три песни, какие бы Вы поставили для вашей подруги/друга.

Isaac: 1995, Two Princes (Spin Doctors), She's Got A Way (Billy Joel), Rip it Up (Little Richard)
Taylor: 1998, Flower (David Garza), Diamonds on the Soles of Her Shoes (Paul Simon), Since You've Been Gone (Aretha Franklin)
Zac: 2000, Yellow (Coldplay), Writing to Reach You (Travis), Best I Ever Had (Vertical Horizon)

2. Какой злой злодей мог бы стать лучшим президентом?

Isaac: The Brain (Pinky and the Brain)
Taylor: Dr Octopus (he can do eight things at a time)
Zac: Brack from Space Ghost Coast to Coast

3. Ваш любимый мультфильм в детстве?

Isaac: Duck Tales (Утиные истории)
Taylor: Animaniacs
Zac: Tiny Toons

4. Какую суперсилу Вы хотели бы иметь?
Isaac: Способность превращаться в животных
Taylor: Рентгеновское видение
Zac: Суперсилу

5. Как бы называлась ваша биография?

Isaac: Слова Мудрости с Ногой в Моем Рту
Taylor: Это была Длинная Дорога
Zac: 1 Человек 40 000 Игровых очков

Pick Three

Айзек: Стивен Келлогг и Sixers. Мы с нетерпением ожидаем тур с этими парнями позже в этом году, они действительно велиие музыканты.
Тэйлор: Дэвид Гарза: Дэвид - талантливый музыкант высшего качества с уникальным стилем. Любой, кто не знает его музыку, упускает многое.
Zac: Kaki King: я видел в прошлом году в SXSW, и она была действительно великолепна. Я в нетерпеливом ожидании слушания виртуозного перебирания пальцев, создающего инструментальное безумие гитары.

 Отправлено: 23.02.08 17:31. Заголовок: прикольно ))))))) Сп..

прикольно ))))))) Спасибо...за инфо....

 Отправлено: 24.02.08 07:50. Заголовок: забавно :sm34: ..

забавно

 Отправлено: 24.02.08 15:49. Заголовок: острооумно..

острооумно

 Отправлено: 24.02.08 18:50. Заголовок: SuperAnny Прикольно!..

SuperAnny Прикольно!!!! Наконецто!!!!

 Отправлено: 24.02.08 20:01. Заголовок: mika , специально дл..

mika , специально для тебя старалась - даже перевела)))))))))))))))))))))))))

 Отправлено: 26.02.08 17:03. Заголовок: SuperAnny - ты чудо!..

SuperAnny - ты чудо!!!!!!!!!!!!))))))))))

 Отправлено: 02.04.08 08:21. Заголовок: mika пишет: Two Pri..

mika пишет:

цитата:

Two Princes (Spin Doctors)

Прикольня песня !!!! Мне она тоже очень нравится!!! Чем то напоминает музыку Хенов...........

 Отправлено: 29.05.08 11:35. Заголовок: This, to put it mild..

This, to put it mildly, was an adventure. From the second I discovered that Hanson would be playing the La Crosse Center on April 9, I wanted to do an interview with the band. Our Mister Bissen deserves the lion’s share of credit for making this happen. Of course, getting there wasn’t easy. I spent one of the most bizarre April Fools Days ever, frantically preparing this interview, playing a empty-house bar show and hoping that my cell phone would work when Hanson called. It didn’t.

Zac HansonIn light of my telecommunications disaster, Zac Hanson, the band’s drummer, was incredibly gracious. The result is this, an hour’s worth of conversation with a grounded musician, equally passionate about the music Hanson has crafted, and the work left to create.


The Second Supper: The three of you were in your teens when you became famous. Was it difficult to stay well-adjusted with such a high profile at such an early age, given the blunt nature of the music business?

Zac Hanson: We love making music, and we were doing it because it was our thing. I think that with young artists who end up in rehab, it’s usually not their art. For us, we were writing music since the beginning, and I think that was one of our anchors, and we didn’t want to mess that up.



SS: How did you react to things like Celebrity Deathmatch, where Marilyn Manson dropped a ring’s rigging on you, and where you repeatedly met your demise? How exposed were you to things like this? Did that go with the territory, or did MTV’s fickle backlash get into your head?

ZH: We certainly weren’t shielded. I thought it was pretty funny. My only problem was that we didn’t get to finish the Spice Girls off. Marilyn Manson could have done his thing afterwards. That doesn’t have anything to do with music, just celebrity culture, and that’s proof of success. Thankfully, the critics have done us justice.

SS: You’ve been together as a group for well over a decade. Is there any desire to perform in side projects?

ZH: We’re happy with the three of us together. We have and do side projects, but that’s been purposely held under the radar. It does happen, and there probably will be more of that. It’s healthy to keep your creative juices flowing. From our end, it’s not a reflection of being unsatisfied, but more of a creative outlet.


SS: Did your musical career ever conflict with your education, in light of having such staggered ages? Were there any periods of waiting for someone to finish up?

ZH: No. It’s much more popular to use homeschooling and non-traditional educational systems in Oklahoma. Our schooling was more like that from the beginning, even before we started the band. We were playing 100 local shows a year anyway. I graduated high school when I was 16, and none of us went to college; we already knew what we were doing. We figured that learning was best done by going into the music business directly.


SS: Is there more cohesion within the group as you get older, or was that element always there?

ZH: Yes and no. As a musical group, we’ve grown stronger and learn to deal with each other better. As a non musical group, we’ve become less alike. When you’re younger, you have more things naturally in common.


SS: Your music draws together a large mixture of styles – aside from the obvious pop, rock and country sounds, I hear a lot of blues, some Motown and a little Ben Folds. Are there any styles or influences that have affected the development of your own music?

ZH: There are certainly a lot of styles that we pull from. Normal bands have one guy writing music and one guy writing lyrics. We are a little more eclectic, hopefully in a good way. I was joking recently that my ideal solo record would sound more like Brian Wilson. I’m actually a big fan of Ben Folds; we all are. Travis is a great band that we all love, so is Wilco. I wouldn’t say that there is any one style or artist, but if you like someone, there is an influence. We don’t like to worry about what Hanson sounds like; we worry about what sounds good.


SS: Through your major releases, your music tends to grow in refinement, in lieu of a total reinvention. You haven’t suddenly switched to playing songs that don’t suit you – something that seemed obvious with a song like Jewel’s “Intuition," which ended up selling women’s razors, if I recall. Is it easy to stick with what works for you and let the public’s expectations wander where they may?

ZH: I think it’s easier for a band to say that we’re staying the course. There’s a sense, for a lot of people, of stability in that. We think that’s boring. Music is an evolving thing, and part of that is doing what’s exciting to you. Anyone with half a brain knows that, two years down the line, you’re listening to different styles. It’s not purposeful – we’re always going to sound like Hanson. We don’t need to limit ourselves, but we’re not trying to be anything, either. I don’t like thrash metal. I’m not going to make a thrash metal band.


SS: In this vein, whose idea was “Snowed In," your Christmas album?

ZH: I don’t remember. I think it might have been suggested by our label. ... I still love that record – we made it in a month. For us, part of what was so compelling about that record was that it was a covers record, but at the same time it wasn’t a covers record. Doing a Christmas record that rocks a little bit, not like Andy Williams Christmas. Secretly, I think that’s the favorite album of Hanson fans.

SS: Have you noticed a lot of your fans from the “Middle of Nowhere” era staying with the band? Do you notice an increase in new fans with each release, and do you hear much about people returning to your older material and rediscovering it with fresh ears?

ZH: It’s hard to say. Mostly, I think we have fans that have grown up with us. What’s been most interesting to me is that there’s a group of people who were just young enough where they didn’t know Hanson growing up. They were too young to really care about music. But now, it’s the younger brother or sister of a Hanson fan coming to a show, discovering the band. There are people who know Hanson who don’t know the music – it’s the pop culture aspect. Now, there’s certainly an aspect of rediscovery.


SS: Hanson is now an independent band, with your own label, 3CG. What steps brought that about?

ZH: Of course, every band starts out independent. After we were signed, we had a good relationship with our first label. We were turned down 13 times before we were signed to Mercury, and even they turned us down three times. There was a certain sense at that point that the music industry was doing well, even reaching a peak. A few years later, it wasn’t the case. For us, the downfall was when that label was dissolved, and we got absorbed into what is one of the biggest music mergers in history. People got fired, and bands got dropped, but we stuck around and made it through it. Now we look back and wonder if it would have been better had we been dropped.

We ended up on Island/Def Jam. The fact that Def Jam was involved made it not a good home for us. The way they run their business – and you see this more and more – is based on a quarterly model. Records take more than three months to make and promote, and you can’t be successful in a setup that demands immediate payoff. So we were in a terrible home, with people from legal backgrounds instead of creative. This isn’t an industry that is looking to build careers. Labels are starting to do a 360 Deal, where they want to own your Web site, merchandising, touring, not just your recording. We don’t want to be in a dying industry. It was time to go, so we forged our own label.

To me, the future is in building partnerships with passionate fan bases. The quality we offer needs to be what brings the fan back. The business of selling music is still alive and well, but the industry is dying. We want to create a new model, using tools like the Internet to level the playing field.


SS: Are there any other bands or musicians signed to 3CG?

ZH: For the moment, we’re taking care of our own interests. We’ve had the label for four years, and we view it as a building block. We don’t want to do the same thing that other labels do, what doesn’t work. There are certainly other bands that we want to sign, but we look at what we can provide and realize that we aren’t ready to properly help them.


SS: How does free music downloading affect your livelihood? Did the creation of your documentary film, “Strong Enough to Break” – and the decision to release it as a free downloadable video – affect you financially?

ZH: What happened with the film was we formed the label, and we have this film, which was originally about what it takes to make a record. It became what it takes to get a record made, to get the right support. This is a powerful message, not only as it relates to Hanson. We see our friends’ bands going through the same process, sometimes falling apart or stuck in it. We saw the film as a powerful way to speak to the next generation of musicians. We did a lecture tour with it, going to 40 or 50 colleges, talking about the future of the music business, exposing the reality. After doing that, we didn’t have any plans to commercially release it, but we started to get a lot of requests by people to use it. So we decided to give it away. Getting the message out was the key. We do have plans to re-release it, possibly at the end of the year.

As far as free music, it’s obvious that it affects us. The problem is that you don’t know how many people are downloading your music. It’s impossible to tell the ratio of downloading versus buying. We don’t think it is right for people to take music because it’s free, but if that creates a fan that ends up buying our albums or tickets, that’s a good thing. Giving real avenues to downloading high-quality music is the key. The broken business doesn’t hold their bands to high quality standards, and have in a way brought this about. The companies ignored file-sharing before it was a problem. They did this to themselves. We look to the future. Music is like a tattoo, and bands have to make music where people are proud to wear your tattoo, no matter what kind of music you like.


SS: How has being an independent musician altered how you’ve promoted “Underneath” and “The Walk," compared to your older material? Have the recent distribution experiments carried out by artists such as Nine Inch Nails and Radiohead changed the way you think about getting your music out?

ZH: I think there have been some really smart things. Prince did two of the smartest. First, he took his ticket prices, and offered his album as part of it. It may not work for every band, but you’re making sure that fans are walking away with your album. Another thing he did was to go out to the UK, went to a newspaper, and offered his album with the paper for a fee. It negated the expenses that you deal with Best Buy but enabled him to make $2 million. Most fans aren’t aware of these methods. What Radiohead offered, pay what you want, it didn’t work. The money they made was marginal. No band that isn’t Radiohead could survive that. For ourselves, we’ve focused on our own Web site and our own community, working on ways to make ourselves more viable. For the moment, I would say that the key to bands is quality of records, less focused on long processes of two years making and promoting an album, making less music, more often. There are so many distractions meant to draw the attention of your fans; you need to keep them engaged in a way that is more constant.


SS: You’ve done a great deal of impressive charity work. Would you care to discuss your proudest achievements, as well as the work you’re doing with “The Walk Tour”?

ZH: To be honest, I don’t think we’ve done much. There are a lot of people who have come out and helped us. It has only been fueled by passionate fans. Halfway through making “The Walk," we had a conversation with a friend of ours who developed software. They were offering a program to hospitals specializing in vaccines, something they knew could actually reduce the expectancy of viruses in newborn babies and save some lives. We decided to go with these guys; there was something here that we needed to be a part of. We ended up doing a recording of a children’s choir in Mozambique. We don’t know what role we were going to play, but we were there to learn it. One of the greatest tragedies is a baby born with a life expectancy. We saw this and said, let’s see what we can do. We started by donating the proceeds from “Great Divide” to that hospital, and then started giving out proceeds from our t-shirts. After that, it was a process of putting one foot in front of the other.

Hanson on "The Walk" TourWe came across a shoe company called TOMS, which gives out a pair of shoes to a child in poverty with every pair sold. We went to them and offered to sell their shoes at our concerts. To give people perspective on how much it means to have shoes, we started to take our fans out to walk for a mile, barefoot. TOMS sets a really good example, not just in what they’re doing, but how they’re looking at their business. They started giving their shoes from the beginning, not running occasional charity drives. If you can combat things like poverty, you’re suddenly able to treat the well as well as the sick, by teaching people and building better communities. If we wait, the problem we face will only be compounded.


SS: What’s the last song (which isn’t yours) that you’ve listened to more than five times?

ZH: We just did South by Southwest, and ran into an artist named Mason Jennings. He sent me some of his stuff. There’s a song called “Empire Builder” that was great.


SS: What’s the one song you would cover, if you had the opportunity? Who is the one person you’d want to make music with?

ZH: A song that I love, that we’ve only played informally, is “For the Longest Time” by Billy Joel. A lot of our influences come from this style. I’d love to collaborate with Brian Wilson.


SS: What’s your favorite movie?

ZH: I’m juggling between “Three Amigos” and “Spinal Tap." Incredibly, Spinal Tap is so short. It’s such a perfect representation of the business. So many people know it now, but it was a flop when it came out. It’s grown like a fungus, in a cold wet place.


SS: What are your impressions of the recent trend of Disney-crafted pop stars, such as The Jonas Brothers?

ZH: It makes me very glad that we weren’t part of the Disney machine. We always did things on our own terms. That never would have worked for us. We would have never made a movie. What frustrates me more than those bands are the poser-rock bands. At least the Disney world doesn’t fake what it is. It’s the bands who come out and have no musical talent, but look like Led Zeppelin, that pisses me off. Every moronic music reviewer praises these groups that don’t have the soul to be a great rock and roll band. I don’t care if the look is right. It’s what happens when you’re on stage and you perform.

Интервью с Заком 9 апреля 08, извините, что без перевода, не умею красиво, да и некогда

SS: Do you have any professional goals remaining, or are you happy to simply continue making music, and take whatever comes from now on?

ZH: I do have tangible professional goals. There are two sides to what we do, as a band as a record label. As a band, what we’ve done with “The Walk” is only the beginning. We want to be part of creating communities of artists playing and writing together, creating movements, being part of a group of bands that are succeeding together. In the '60s, it was much more common for artists to get together, and suddenly these cool projects would come out. That’s what we strive to do.

SS: Awesome. Thank you very much.

 Отправлено: 29.05.08 11:38. Заголовок: и с Тюшей :sm1: At..

и с Тюшей

At age 12, singer Taylor Hanson co-wrote "MMMBop" with his two brothers. Two years later, the band Hanson dominated radio airwaves with the song and, like it or not, planted an impossibly catchy tune in our collective brains. It made the Tulsa, Okla., trio rich and famous -- but given the shelf life of boy-band acts, circa late 1990s, probably should have ended their career.

And it did, to a degree ... Hanson never sold 10 million albums again, of course. But the group survived, clinging just below the pop-culture radar and avoiding boy-band extinction because, well, they were never a manufactured boy band. They wrote their own songs. They sang. They played their instruments. Taylor may have been a teen heartthrob, but he wasn't plucked from obscurity by a quick-money producer or manager.

Hanson also never broke up. They kept writing. They kept performing. And the band 's recent fourth album, "The Walk " is a delightful rock and soul effort that will entertain loyal and curious concertgoers at the Barrymore Theatre Saturday night. Tough critics have raved about the album.

Surprise! Hanson didn 't just get older; it got better.

Taylor Hanson, now 25, talked about sudden and swarming fame; "MMMBop " (yes, they 'll gladly play it in concert); artistic integrity; and -- whoaBop -- African relief efforts and social activism.

State Journal: "The Walk " is an outstanding album. Do bands improve that much after 10-plus years together?

Taylor: As kids, we were crazy and confident. We 're at a different place now. It 's been 15 years since our first (Tulsa) show. Every band changes. But one thing that hopefully history will say about Hanson, if they say anything (laughs), is we were always writing and playing. It 's our music.


State Journal: On tour, you don 't play the lucrative fair circuit as a nostalgia act. You 've always played theaters. I can 't imagine anyone now going to your show just for "MMMBop. "

Taylor: We 've been lucky that we are the age of the first generation growing up with the Web. I 'm 25. Ten years ago, an AOL account sounded crazy. It moved so fast. We 've connected with fans in a direct way. (pauses) We 're also workaholics.


State Journal: At 3 p.m. the day of each show on this tour, you have fans walk with you guys for one mile starting at the venue to support a charity distributing shoes in Africa. That 's a noble idea.

Taylor: We wanted to find a tangible thing that could connect individuals with issues we think are important. Talking about the Internet generation, people have the opportunity to do much more directly to make a difference. We went to Africa and wanted to do something.


State Journal: You guys (guitarist Issac is 27, Zac is 22) have started families of your own and they 're getting big ...

Taylor: And growing. I was married at 19 and my wife and I have 3 children under the age of 5. Isaac and his wife are expecting their second child. Zac and his wife are expecting their first. By default, it 's a family affair. We joke that we 're really more like bandmates that happen to be brothers than the other way around. It 's weird. We live this dual lifestyle of being as normal as possible then go on tour. If they can, our families join us. My 5-year-old asks me, "When am I getting on the bus? "


State Journal: You made a lot of money as teens. Was it invested wisely to help you now?

Taylor: It was invested wisely. We did well. Our parents were the opposite of the stage parent that you think of. The money sat in bank accounts. That let us take our initial success and put it back into what we do. We have our own studio. We are all geeks about music gear. And we started our own record company. We created a sustainable business.


State Journal: You didn 't promote a single to radio for "The Walk, " but the song "Great Divide " belongs on progressive or alternative pop-rock stations.

Taylor: One Chicago station played it. And it got a positive reaction. Then the station changed its format to "heavier " rock. This is an album that is about truly staking our claim as an indie label. We want to do things that we think will enhance our the future by investing in online marketing and doing an extensive podcast. We didn 't turn our back on radio. We just decided not to make it our bread and butter. We 're not chasing hits.


State Journal: Bono said he loved "MMMBop. " Do you remember when he said that?

Taylor: Yes, yes. He said it on TV (in England) in 2004 or 2005. We had our last record out. What a huge compliment.


State Journal: Where do you put "MMMBop " in the setlist?

Taylor: It 's been 10 years now and that 's turned it into a celebration of the song. We do it acoustically now in the middle of the show. Someone not as familiar with the band will see us, though, as a rock band. We do an AC/DC cover to songs off our first album. We grew up listening to soul music. We idolize Otis Redding. We hope there 's some of that in our music.


State Journal: I have a picture of the band emerging from a Detroit radio station in 1997. There are swarms of screaming girls and beefy security are trying to create a path. Do you look back on that time fondly?

Taylor: That 's a surreal thing. Honestly, it was phenomenal. I remember it all vividly. When I look at pictures from that first year and pictures from shows now, there 's still some of that energy. It looks different. We have more guys now with the girls. But there 's still the same spirit. There was a genuine connection that was made and I 'm surprised and honored how much is still there. As far as the insanity of the situation at the time, so few people have memories like, "Remember that time we walked into that Melbourne record store and thousands of people showed up. " You can never quite explain it to someone. I 'm just extraordinarily honored that we 're still here. We never did anything only in the moment. We didn 't perform then to be a kid band and retire at 20.


State Journal: Have you had offers to tour in a '90s bands package tour?

Taylor: There have been a couple of things. (Promoters) have wanted to put us with bands that we were never connected with other than the '90s -- it 's odd to talk about the '90s as if it was "Way back in the '90s. " There have been things that were perceived as the cash cow of the moment, but we know any moves like that mean you think that it 's over. There has been pressure to do some ( '90s band tours), but we 're not throwing in the towel. We started out to make music and that 's all we want to do.

 Отправлено: 13.08.08 14:15. Заголовок: Сканы журналов сюда?..

Сканы журналов сюда?

 Отправлено: 13.08.08 14:30. Заголовок: http://i17.photobuck..

 Отправлено: 13.08.08 15:03. Заголовок: http://i17.photobuck..

 Отправлено: 13.08.08 15:19. Заголовок: ОГО! Марта, ну ты ма..

ОГО! Марта, ну ты мастер! Крутые сканы!

А это ты прямо ссылки с фотобукета копировала? А у меня раньше не получалось. Они, кстати, долго грузятся((((((

 Отправлено: 13.08.08 15:25. Заголовок: Кто-нить может это п..

Кто-нить может это прокомментировать?

 Отправлено: 14.08.08 03:27. Заголовок: это было давно и поч..

это было давно и почти неправда

 Отправлено: 14.08.08 05:22. Заголовок: marta1984 , да это у..

marta1984 , да это утка про то, что типа Зак увел девушку у Айка. Но, как мы знаем, там была совсем другая история)))

 Отправлено: 14.08.08 08:43. Заголовок: SuperAnny да, но там..

SuperAnny да, но там еще про Тюху сказано, типа про неудачный брак

 Отправлено: 01.09.08 09:18. Заголовок: Не то, чтобы уж прям..

Не то, чтобы уж прямо свежак... но кому-то может интересно будет

 Отправлено: 01.09.08 10:51. Заголовок: Написано, играют в г..

Написано, играют в группе уже 13 лет. Все-таки тогда получается неправильно, что отсчет их деятельности мы все ведем от выпуска альбома MON. Потому что еще 2 года не выкинуть никуда))))

 Отправлено: 01.09.08 13:24. Заголовок: SuperAnny пишет: Вс..

SuperAnny пишет:

цитата:

Все-таки тогда получается неправильно, что отсчет их деятельности мы все ведем от выпуска альбома MON. Потому что еще 2 года не выкинуть никуда))))

конечно!!! Просто они до России дошли с выходом МОН, а группа раньше основалась

 Отправлено: 01.09.08 14:12. Заголовок: marta1984 пишет: ко..

marta1984 пишет:

цитата:

конечно!!! Просто они до России дошли с выходом МОН, а группа раньше основалась

Но дело в том, что ведь и в Талсе - Хэнсондей имеено в день выпуска выхода MON, все-таки это считается какой-то точкой отсчета.

 Отправлено: 01.09.08 16:01. Заголовок: хы! какой Айк чудной..

хы! какой Айк чудной на фотке в интервью))))

 Отправлено: 01.09.08 16:07. Заголовок: А мне нравяться Тюши..

А мне нравяться Тюшины ушки

 Отправлено: 10.09.08 14:26. Заголовок: http://s54.radikal.r..

 Отправлено: 12.09.08 15:14. Заголовок: Нет, ну правда - ему..

Нет, ну правда - ему не холодно???? Вроде все в куртках...

 Отправлено: 12.09.08 15:59. Заголовок: Когда они прекратят ..

Когда они прекратят босиком ходить? Они йоги что ли, а мы и не знали?))) Холодрыга же, видно, раз все в куртки кутаются и все равно героически идут босиком! Мне стало еще холоднее, глядя на эту картинку))) У нас +7! И это мороз!

 Отправлено: 12.09.08 16:55. Заголовок: мда..... а зимой по ..

мда..... а зимой по снежку бегать будут))) потом аптеки стока бабла срубят на их насморках))))

 Отправлено: 12.09.08 17:04. Заголовок: мда....совсем Хэнушк..

мда....совсем Хэнушки наши того босиком по холодному асфальту
Вот поэтому у них и скрючиваются пятки так что пальцев совсем не видно

 Отправлено: 12.09.08 17:09. Заголовок: а ведь некоторые фан..

а ведь некоторые фанатки повторяют за ними. Хэны не учли, что в Африке не так холодно!!!

 Отправлено: 12.09.08 17:13. Заголовок: marta1984 пишет: Хэ..

marta1984 пишет:

цитата:

Хэны не учли, что в Африке не так холодно!!!

В смысле?

 Отправлено: 12.09.08 17:24. Заголовок: mariya ну они говоря..

mariya ну они говорят, типа надо самим почувствовать, какого детям Африки ходить босиком. Думаешь, нафиг они иначе ходили бы босиком? Только в Африке тепло, а тут... вот сами заболеют и детишек заразят своих

 Отправлено: 12.09.08 17:30. Заголовок: какой-то выпендреж п..

какой-то выпендреж прям!!! как будто от того что они прошлись босиком детям теплее стало! низя так!!!

 Отправлено: 05.10.08 15:10. Заголовок: Это совершенно НЕсве..

Это совершенно НЕсвежак, но тема "Современные интервью" закрыта

Короткое и очень милое интервью с вполне приличными вопросами!
INTERVIEW

Hanson... Coming of age
by Malcolm Mackenzie. Tuesday, 01 May 2007


Ten years on from their number one Mmm Bop, Hanson have formed their own record label and are still going strong. Who knew?

Kings of Leon ripped off your whole “brothers in a band” thing, you must be pissed off?
Zac: Well, we ripped off a bunch of greats before us.
Taylor: But hey if Kings of Leon ripped us off, we’ll just have to live with it. We couldn’t really patent the brother thing.
Isaac: They also have the long-hair thing going on.

You write and play your own music, but people want to pigeonhole you as pop, does that frustrate you?
Zac: It depends on what you mean by pop. There are groups of people who don’t really get who this band really is, or are like “yeah you look like something, but I haven’t actually heard the record”, that’s frustrating.

You’ve grown up but not got any uglier. How are your obsessive crazed fans these days?
Taylor: Certain people as always are a little bit obsessed, but for the most part we have the most amazing fans. I’m still surprised. They are -completely different to when we were first out.

Was there a backlash after you all got married?
Taylor: After I got married there was a lot of banter about it, but I’m still on stage singing to you, we were never going to be with every girl in the audience anyway.
Isaac: We could try.
Zac: But even with new -medical advances, it’s not gonna happen.

Taylor, you’re only 24 and already have three children, how?
Taylor: Well, when a man and a woman... Honestly I can not encourage anyone else to -follow my schedule. We’ve -always done stuff in our own time. Most of my peers I would beg them not to have children. I think we figured we’d have our kids while we had the energy to do it.

Do you still play Mmm Bop, or do you hate it?
All: Yeah we play it.
Zac: It’s not hated at all -actually. We play it loud and very proud.
Taylor: It’s a song that we wrote and was nominated at the Grammys. The only thing that’s not good about a song like that is the misunderstanding of what it really was. Which was thinking we were something manufactured, which wasn’t true, we were teenagers in a garage band.

Your new album is called The Walk, which begs the question, what’s your favourite walk?
Taylor: I don’t walk, I stroll.
Zac: I don’t walk anywhere. I get wheeled from car to car.
Isaac: I think I’m the only one who actually has a walk. I walk out of my house maybe a mile and a half for a coffee.

 Отправлено: 05.10.08 17:50. Заголовок: блин, че-то сложнова..

блин, че-то сложновато читать его не англ. Может, кто переведет его? а? плиз!

 Отправлено: 09.12.08 15:58. Заголовок: вот нашла.. девочки,..

вот нашла..
девочки, перевод сделаю завтра. сег сил нет вообще

 Отправлено: 09.12.08 16:03. Заголовок: О, это, похоже совсе..

О, это, похоже, совсем новое!!!! Буду с нетерпением ждать перевода!!!

 Отправлено: 09.12.08 16:06. Заголовок: marta1984 пишет: О,..

marta1984 пишет:

цитата:

О, это, похоже, совсем новое!!!! Буду с нетерпением ждать перевода!!!

да нет, старое..год 2004..нашла на каком-то жж но выглядят такими зелеными еще , хотя и пишут, что ветераны в своем деле=))

 Отправлено: 09.12.08 16:13. Заголовок: хотя, да, действител..

хотя, да, действительно, старое, им там лет меньше. Тогда что оно делает в теме "Свежак"?

 Отправлено: 09.12.08 16:18. Заголовок: marta1984 пишет: хо..

marta1984 пишет:

цитата:

хотя, да, действительно, старое, им там лет меньше. Тогда что оно делает в теме "Свежак"?

ой..не знаю , я подумала что печатное сюда надо..вобщем хз..тогда пеместите его куда надо

 Отправлено: 13.12.08 20:17. Заголовок: ух...здорово )))))))..

ух...здорово ))))))))) перевод ждемс !!!!!
правда фото старое или мне кажется ((((((((

 Отправлено: 26.12.08 09:25. Заголовок: Надинчик статья тож..

Надинчик статья тоже не первой свежести, судя по всему это 2004 год

 Отправлено: 04.03.09 14:16. Заголовок: Taylor’s RS Intervie..

Taylor’s RS Interview

Written by: skye on March 3, 2009
Filed Under: Taylor
1,617 words


A few days ago we posted this exclusive track, “Kind of a Girl”, the first single from the generation-spanning supergroup Tinted Windows, featuring Taylor Hanson, Fountains of Wayne’s Adam Schlesinger, James Iha and Cheap Trick drummer Bun E. Carlos.
The response has been overwhelming. Hundreds and hundreds of positive comments have piled up, most of them coming from hardcore Hanson fans.

So, here’s a treat for all of you. Yesterday we spoke with our old buddy Taylor, who told us all about the history of the Tinted Windows, the future of Hanson and the fact that he has FOUR children!

You know we put up the Tinted Windows song a few days ago and the response has been bananas.

That’s pretty awesome.

Take us back to the beginning.

It’s an interesting story. The thing about the band is sort of two fold. Adam and I originally met because we [Hanson] were making our first record in ‘96 and we were meeting with different people that were either up and coming songwriters or artists. We were writing with a couple different people, and we sat down to write a song [with Adam] and really never ended up completing something that made that album. But we always kept up a friendship. We just kind of always said, I think partly because we didn’t really finish the song, “Oh, yeah, we should do something together.” We kept in touch for years, and nothing particular came of it as far as actually doing collaborations. You’re in your different bands, traveling, you’re keeping busy, and we would just cross paths and do friend stuff, but hadn’t really made music together. I guess it was about three years ago, we were making our last record and Adam called me and we just started brainstorming, about this idea of a very straightforward project, music that we weren’t going to over-think. This is about the energy of guitar driven, tight pop songs. It sort of in the tradition of great bands like the Knack and the Buzzcocks and for that matter Cheap Trick. For me it was kind of a fun challenge, just because we always knew that the project was going to be something we would do in addition to our own bands. It wasn’t something that we were saying, “We’re gonna stop everything and do this.” It was a challenge because it’s very sort of straight ahead, it doesn’t have many soul influences, which is where my original gut is as far as Hanson. It was actually a really great thing to think about some of these other bands, and this style of music which I definitely love, but it’s very different than our original influence as Hanson.

So that was three years ago. Then what happens?

We just all would periodically touch base and say, “When can we get in a room and write songs. Let’s set aside time for a session.” It was really just ships passing in the night and going, “Great. We’ve got a week. Let’s get in the studio. So I would fly up to New York and hang out at Adam’s apartment. We’d work through songs and we’d just sort of… originally, the first session we just tried to kind of sit in the room and really just jam out different ideas, and really just play like a band off the floor, at least with the elements that were available to us. Just sit in the room and play. And um, honestly, it just sort of built up. We would grab a week here and a week there. The first actual writing session that Adam and I did, was actually at a songwriting retreat. I’m sure I probably mentioned it at some point, when we’ve talked over the years.

Yep.

It was just more coincidence that in ‘06 we were doing our retreat, and we had begun talking about this idea, and so I said, “Hey – we’re setting aside a week to write songs. Adam, why don’t you just come down and we’ll just write for this.” And so we wrote this song, which I think is the last track on the record, called “Take Me Back,” which is yet to be heard. I think for me, one of the coolest things about it is the fact that everybody’s just been really able to enjoy the fact that this project was just about music. We all have things about the band that are flavors of what we do, but it’s really just an opportunity to do something that’s not exactly what we do in our own band. And also get to just play with people that are friends and also just really talented musicians.

So where does Iha jump in?

He and Adam have been friends for a long time. Adam can tell you for sure how early he and James first talked, but at the point where the three of us all sat in the same room, I think Adam and I had been talking about it already for close to a year before the three of us were together. You know, actually “Hey – here we are.” And it was really just an obvious connection. One of the things we talked about forever, is that once you sit down to write a song, or you sit down to make music, the differences seem to fade away a lot more. But, really, we just got along. What a better guitarist than to have than James?

So what are these songs about?

The whole project is really about writing songs that are totally straightforward, and are not trying to prove something or have some extremely deep meaning. It’s about girls, the back and forth. We’re trying to be as unpretentious about it as possible. We even had a few songs that kind of had some more irony in them. They were a little more tongue in cheek quality to the lyrics. As much as possible, we just kept going, “We don’t want it to sound like we’re trying to be too clever.” I think, honestly when you hear everybody play in the same room, the performance…it just feels very organic. But it doesn’t feel overthought.

And then finally Bun E. jumping into it.

I mean Bun E.’s obviously an amazing drummer. He’s an extremely credible dude. We’d had different thoughts about drummers, and he was just the one that you think, “Is this gonna happen? Is he gonna be into this project?” In the end, it just comes down to music as well. He just dug the record, he dug the songs he heard…at least the demos as they were. He adds an incredibly cool vibe to the whole project.

The songs been out and people are freaking out about it. How do you feel about the response?

I think it’s great. I think it’s great for everybody that’s involved. Like I said, this is something that we’ve just been able to enjoy and not overthink up to this point. It’s great to see people sort of surprised by what Tinted Windows actually is, as opposed to what they think it’s going to be. I think that’s going to be the most fun thing about the whole project, letting people actually discover that this is a band. It’s not just a collection of pieces, it’s a record and it’s guys are gonna play together. I think you can feel that when you actually hear the Tint’s.

Some folks are concerned about Hanson falling off the face of the Earth.

It couldn’t be further from the truth. In fact, we’re actually working on our record right now. We’re really excited about it, and we’ll be really active over the next year, as we are also doing the Tinted Windows stuff, which is gonna be a blast.

Every time I turn around you seem to be having another child. How many do you have now?

It’s pretty insane actually. I have four. To be perfectly honest, when I say it, it sounds pretty crazy. But it all makes sense when you meet ‘em. The dots all come together. It may seem like a lot, but it’s great.

And how old is the oldest one?

He is six years old.

So they’re about to put a band together too? Hanson, Jr.?

They could actually. I mean I would never wish this on anyone unless they were unable to not do it, which is what we’ve always said about our band. “If you can’t do anything else, then you should do it. If you have to do it.” If you’re addicted to it, to the point where you can’t turn it off, then I say go for it.

Have you had that discussion with them yet?

They haven’t seriously posed the question yet, as far as, “Dad, I need to talk to you. I’m ready to start my band.” To be honest, I would not be surprised if that question came. It’s funny, River is our second youngest, He’s two and he’s an incredible drummer. He’s got rhythm! And not just the way a parent thinks, “Hey my kids are great.” I mean, you always think your kids are great. He really has rhythm. So we’ll see.

So where are you on the Hanson record?

We’re in writing mode. We’re gonna be recording and hopefully have a record that we’re finished with in the next couple of months. We’re gonna be planning a variety of different things that we’ll be doing this year. Some stuff that’s still up in the air, kind of warming up to the next record. We’re getting ready to announce some dates with a couple of performers. Some kind of co-headlining things that we’re gonna do in the summer and the fall, sort of leading up to the release of the next record.

 Отправлено: 04.03.09 16:09. Заголовок: а можгно по русски :..

а можно по русски, хотя бы в двух словах о чем тут говориться

 Отправлено: 05.03.09 15:53. Заголовок: MariaSister пишет: ..

MariaSister пишет:

цитата:

I think we figured we’d have our kids while we had the energy to do it.

Ааа, тогда от него можно ждать еще больше детей
Скрытый текст

Это из интервью Hanson... Coming of age by Malcolm Mackenzie. Tuesday, 01 May 2007

 Отправлено: 23.04.09 16:21. Заголовок: Taylor Hanson: My Wi..

Taylor Hanson: My Wife Handles 'Craziness' of Four Kids

By Aaron Parsley

Originally posted Wednesday April 22, 2009 03:45 PM EDT
Taylor Hanson
Photo by: Tzirel Kaminetzky

Taylor Hanson has a new gig!

The middle brother of the rock trio Hanson just released an album with his new band, Tinted Windows, a power-pop group that also includes James Iha (formerly) of Smashing Pumpkins, Adam Schlesinger of Fountains of Wayne and Bun E. Carlos of Cheap Trick.

And with a new job comes new responsibilities – namely touring and promoting – that will take him away from his wife Natalie and their four kids: Ezra, 6, River, 2, Penelope, 3, and Viggo Moriah, who was born in December.

Hanson, 26, spoke to Z100's Billy the Kidd Wednesday about how he handles life on the road with such a big family at home in Tulsa, Okla.

"You just leave them with enough food and water to survive," Hanson joked on the air with the New York deejay. "No, first of all, you have an amazing wife, and she gets it and handles all the craziness. And you just try to make the time you got really cool. When you're there, you're totally present, and you just bounce back and forth."

Bouncing back and forth is something Hanson will do plenty of with Tinted Windows. The group already appeared on the Late Show with David Letterman Tuesday and they are scheduled to be on Late Night with Jimmy Fallon Thursday. They'll also open for No Doubt, playing Bamboozle with Gwen Stefani's band on May 3.

But Hanson counts his blessings. "At least I'm not in the military with people shooting at me. I have friends who are in Iraq," he said. "At least when we're gone, I'm in a hotel room. Maybe, I may lose my life to this really bad room service. That's the threat."

Check out the full interview with Taylor Hanson and Tinted Windows at Z100.com. [an error occurred while processing this directive]

http://www.z100.com/pages/onair/billythekidd.html?an=Tinted-Windows-in-studio 22 фотографии + видео!

 Отправлено: 23.04.09 16:39. Заголовок: Во фак, мой мозг про..

Во фак, мой мозг прочитал заголовок как Taylor Hanson: My Wife Expecting Baby No. 5
Наверно это уже рефлекс

 Отправлено: 24.04.09 07:25. Заголовок: Galaxy пишет: I may..

Galaxy пишет:

цитата:

I may lose my life to this really bad room service. That's the threat

ниасилил

 Отправлено: 20.08.09 07:52. Заголовок: Zac's interview with AntiQuiet.com

Если кто переведет хотя бы интересные моменты, было бы здорово!

Zac's interview with AntiQuiet.com

The Original Independents
(многабукаф)

Скрытый текст

The decision to do a completely serious, in depth interview with Hanson may already have one of your eyebrows raised, dear reader. But it’s been a long time coming, and you’ll just have to have some faith in us. We never intended on defending it, and now that it’s done, we can promise you that it’s everything we had hoped it would be. Read on for some truly, genuinely inspiring insight into the record industry from someone other than Trent Reznor for a change. Hanson was one of the first hugely successful bands to go independent, and they’ve got a lot to say about labels, radio, selling CDs, and what music is really about. Antiquiet: I remember the day I became a fan of you guys. It wasn’t the first time I heard Mmmbop. It was in 2007, when you guys did the Howard Stern show. How did that appearance come about? It doesn’t seem like your usual audience… Zac Hanson: One thing that we always feel pretty confident about, and I don’t want to sound cocky… but when people get a chance to actually listen to our music, we’ll at least do alright. Nobody’s gonna come back and be like, ‘oh, you guys are total hacks.’ So they asked us to come on the show, and we said we’d only come on the show if we got to play. Howard… I don’t know how, but I guess he’d been a fan, or had been supportive, and said good things about our record. And so he was like ’sure! Of course you can play.’ So once we knew we were going to play, it was kinda like, well who cares how many sex jokes or whatever, or ‘when did you lose your virginity’ [questions], or ‘why do you have so many kids, are you some freakin’ Mormon?’ …You know, that kind of stuff wasn’t going to matter, just because we knew we were going to play. Antiquiet: Did the appearance bring a noticeable amount of new fans? Zac Hanson: It’s hard to quantify exactly… I don’t remember if you know, the next week, we sold this many thousand records. But I definitely know that performance… I mean you said you became a fan from it… I’ve heard that a surprising amount of times. It’s something that I know… We knew going into it, he had [passionate] people listening to his show, and that if you could just get a minute to get them to listen to it, that they might be the type of people that would be willing to… I don’t know, I mean, people that listen to Howard Stern don’t really take shit from anybody… And that’s the way I feel like Hanson fans are. Antiquiet: (Laughing) I get that. I get shit. Whenever I tell people about Hanson, it’s like, “Hanson? Liiiiike Mmmbop Hanson?” And I have to stand my ground and say “No man, no. You’ve gotta check out their new shit. I’m serious.” Zac Hanson: (Laughing) Yeah, yeah. Antiquiet: So after that, I picked up The Walk, and since then, I’ve had a chance to check out the Strong Enough To Break documentary. And that… I mean. Damn. It was bruuutal. It was a horror movie! And the record label was Freddy Krueger. Zac Hanson: The awesome thing about that movie is that you could switch us out for so many other bands, and it would be the exact same story. The only difference being that most [other] bands didn’t leave the label. Have you seen Wilco’s documentary? Antiquiet: No, I haven’t. Zac Hanson: They did a documentary about making one of their records, in which they… They end up signing again to the same label. Antiquiet: Aaaaaah… God, I’ve read stories like that. 30 Seconds To Mars did that; They were fighting with the label, fighting with the label, fighting with the label, then finally they get to the end of it, and they re-signed. Zac Hanson: Yeah. Antiquiet: It’s like… What the fuck? Zac Hanson: Yeah… Well [Wilco] re-signed with a different label… That was the same label. [Wilco left Warner Bros. Records for Nonesuch, a subsidiary of Warner.] We have tons of friends who go through that same crap. In fact, all three of the bands we’re touring with have been going through similar things. Hellogoodbye just left their label, and I think both Sherwood and Steel Train just left their labels. So you know, it’s something that… We felt like that film was important, and we put it out on the internet for free, I mean you [can] go to our YouTube page… We did that just because we felt like the film was important for the young people who are in college, who are going to be the next music executives or the next entrepreneurs in the music world, so they can know that these are the reasons that the music business is screwed up, because this is the norm. Antiquiet: The opening scene was Stephan Jenkins [of Third Eye Blind], telling you guys that Hanson would ultimately survive the kinda… ‘curse’ of child stardom by evolving and staying true and through real talent and not by… sweating the next big hit or forcing out another Mmmbop. And then that scene is immediately followed by you guys agonizing over… how to give Jeff Fenster [Hanson's A&R guy at Island / Def Jam, now senior VP of A&R at Arista] his big hit single. Did that not hit you when you looked back at it? Was it like you couldn’t see the forest for the trees, or… Zac Hanson: Well… The thing with us… It’s a funny thing to say… But I feel like we’re good guys. We’re the type of guys that will give people the benefit of the doubt is what I mean by that. So I think with Fenster, I think what we were trying to do… We never made music that was like, bastardizing ourselves to make the hit, and the people that we didn’t want to work with, we tried not to work with. And we never worked with Max Martin, or- Antiquiet: (Sarcastically) Oh, you guys would be huge if you had! Zac Hanson: (Laughs) Yeah, I know! We should have made lunchboxes and Barbie dolls… But I think what we tried to do was give him songs we were still proud of, that were still… Antiquiet: You tried to meet him halfway… Zac Hanson: Without… We didn’t try to be something we weren’t, we just tried to continue to give him songs that we thought were good songs. The biggest thing is… You’ve gotta get out there and keep working and making good music. You’ll have a hit song every once in awhile. But you can’t just sit around waiting for a hit song to hit you. That’s not what you do. You’ve gotta keep playing for your fans. Just because a song doesn’t become a “hit song,” doesn’t mean you’re not writing hit songs. Those things happen like lighting striking. You happen to be in the right place in the right band with the right song at the right time. You’ve just got to go out there and push the ball forward. The thing that I look back on and wish we would have done is… I just wish we would have [known to leave] sooner. We should have just said ‘this isn’t the place to be.’ But it’s really important for musicians to have people to back them up… When we first got signed and everything, we had young managers who had quit their jobs to manage the band, and just go all out and do whatever they could to help us be successful, and that was great, to have that kind of passion. But what we found after we had a little success was like… where’s the guy with the knowledge? That says ‘hey. You don’t need to do that.’ Or ‘hey. This is your career.’ I’m not trying to knock those guys, they were great guys, who worked hard. But just like us, they didn’t know any better, and so when we would go to say ‘well maybe we don’t need to do this…’ They’d be like ‘the label says you should do this, so you should do this…’ And that kinda kept us holding on longer. When you watch that documentary, and our managers say at one point, ‘well, you can produce the record yourself… But Jeff will shelve it.’ He should have been saying ‘you know what? You want to produce this record? We’ll get off this label, and we’ll find somebody else. You guys got fans, you can tour…’ They should have been able to say ‘we’ll find a way,’ rather than just sort of… reading the news. And then repeating it. Antiquiet: It just killed me to see you guys like… I mean there’s so many scenes of you guys recording. And every song you’re working on sounds great, sounds like a hit, or a single at least. And you’ll pour your soul into four or five songs over however many weeks or months, and then the label bags them all with a phone call. Then you go back and do five more, and they bag those. And again and again. And I felt like there were thirty truly great songs that were ultimately deemed worthless by… a fucking lawyer. Zac Hanson: Ultimately… As you watch the documentary, what’s being said is ‘if you sound like Hanson… Which is what you’re known for, what people like from you, and what you do, and what you are as a band, then we won’t like it. Even if we think it’s good. Because you can’t sound like Hanson, because we think you need to sound like someone else.’ That’s basically what they were saying. Antiquiet: Were they aware of the fact that they had signed Hanson? Zac Hanson: Exactly. It’s a perfect example of what’s wrong with the music industry. You’ve got this band Hanson, but you want them to not sound like Hanson. What? So you bought this can of white paint, but you need it to be black. We got a call from Jeff Fenster, and he asked to see the movie. So we sent it to him. And then a couple days later, his boss called, and said like ‘what is this thing? Jeff is like… freaking out. What did you… What did you do?’ Antiquiet: (Laughing) It doesn’t seem like you went out of your way to paint a certain picture… Zac Hanson: Oh we didn’t go out of our way. We really didn’t. I don’t know if you remember the scene where [Fenster] is going ‘uhh… ooh… uh… uh… uhh… uh…’ Antiquiet: Yeah, he’s just stuttering for like 20 seconds… Zac Hanson: We made it shorter. We really made it shorter. We cut about 30 seconds out of it. We were sitting there going ‘if we put this in, in real time… Noone’s going to believe we didn’t edit just this together on purpose. We’ve gotta make it look reasonable…’ We wanted to represent what he really did, but we cut about 30 seconds out. Anyway, so the president of [Arista] called, so we sent a copy to him, and then he called back a week later: “Hey, watched the film. Great film. I don’t see what the problem is. This is the way we make records.” Antiquiet: Wow. …Now I mean, there is a business side, it is an investment, there are beans to count and returns to secure… Zac Hanson: There is a business side. There has to be… You know, you have to make records that you feel passionate about and that you’ll able to be successful with. But at the same time, you don’t… That’s not the way you make records, because you’re sitting there wasting money with no creative direction for your band, but you’re holding them up. Antiquiet: Yeah, that killed me. It was like “I don’t like this. I don’t like this. I don’t like this…” And then you say, “Well, what do you want?” And the guy at the label says, “I don’t know.” Zac Hanson: Yeah, exactly. “I don’t know what I want.” The music industry is changing every day, and… Antiquiet: Do you ever get the impression that it’s changing for the better? Worse? Zac Hanson: I think it’s changing for the better, but it hasn’t found itself yet, still. I think iTunes is awesome, just because it’s a digital outlet where you know, you can get your music out to people without having to pay for manufacturing, and I think it will get better and better as Amazon [and others] become more of a powerhouse in the digital world, just because it’s never good to have just one guy. Antiquiet: So now that you’re on your own, on the other side of the fence, how is the fight for radio play going? Are major label dollars always going to dominate? Zac Hanson: You know what… We haven’t really done a lot of pushing for radio. We did pretty well with [first independent release] Underneath, and we felt pretty happy about what we did with that, but with The Walk, we just decided, you know, let’s just not even go to radio. At all. Let’s just tour. And speak directly to our fans, and do things on the internet, and do the things we’re passionate about, and let that be our focus. I think radio is still… important? But it’s still becoming less and less important every day. And less effective. And with the consolidation in radio, there’s so little opportunity for people to take risks, that your possible return for your effort is really marginalized. If they can’t take any risk on you, but you’re going to take all these risks, showing up to play free concerts, telling all your fans to call in, spending all your own money as independents… You’re putting a lot more into it for very little benefit. So we’re seeing more and more that radio is going to matter less and less and less. We’re just waiting- I mean ‘we’ as an industry- I think it’s just waiting on one piece of technology or software… Whatever new thing empowers artists to reach fans in a different kinda way. There’s so much crap out there. So I guess what I’m saying is that when somebody creates a new crap filter, it’s going to change, I think. And I think more and more, I think bands are going to rely on each other more and more… Antiquiet: That sounds about right. I think fans have come to trust artists a lot more than labels… Zac Hanson: I think that’s true. And I think what you’re going to start seeing more and more is people selling less records for more money. Meaning, not even necessarily records, I just mean special [deluxe] packages for your fans, where you are recouping your costs after selling 10,000 copies, and then you’re totally recouped and making money, you know, and you’re successful, and you’re touring. Selling 10,000 copies, but you’re selling the cool… Antiquiet: Something you can’t download… Zac Hanson: Yeah, because you’ve gotta rely on some of that stuff because those are still things that people can’t get. Somebody’s going to download the song for free, or get it from their buddy or their brother or their sister or their mom or whatever. But if they’re a big fan… Antiquiet: Then there’s a value for the limited edition. Zac Hanson: For many reasons, unfortunately, music is being continually made less valuable. I saw the… It’s funny that I’m [mentioning] them again but they were the ones I saw- the Wilco catalog for like $7 on iTunes, and I was just like… ‘Oh my gosh. These are great records, they’re worth more than that!’ But if that’s what people are going to say they’re worth… Antiquiet: Well, even when we all bought CDs, there were albums you lined up for on release day, and then albums you picked out of the used bins… For me, that was the stepping stone between parking lot tape trading and MP3 downloading. Zac Hanson: You’ve gotta continue to evolve… As you push to figure out how it’s going to work. Antiquiet: How as the business of running your own label evolved over the years, since 2004? Zac Hanson: It’s good… It’s work… We like doing it because we are able to make all of the decisions and we don’t let anyone get in the way… Antiquiet: Has it gotten easier now that more people are doing it, and there’s more precedent for independent coups? Zac Hanson: Yeah, I think if you look at how many more bands are independent… Even five years ago, it was like… ‘really?’ And now it’s like ‘oh dude, yeah, my friend’s doing that…’ And everyone’s doing it. I don’t know why now, why not five years ago? It seemed pretty obvious to us five years ago that this is where we needed to be, you know… But I think it’s getting easier. There’s more and more services, there’s more and more people who want to work for independent labels. I think more and more of the young people who want to go into the business are wanting to start somewhere, but somewhere smaller, and to be part of companies as they grow, and have more of a stake in it- not yet wanting to make money or be successful, but just knowing that if they want to be in the music business, they’re going to need to go somewhere where they’ll have a real opportunity. There are more and more companies who are good former label people (or bad former label people), who are creating groups that you can hire out, and they’ll help you work your record, and they’ll be a publicity department, or a radio department, or a licensing firm for your catalog… It just gives you more opportunities to find good people to work your records. We like it that way, just because a la carte, we get to get what we want. And we don’t need to get more than we need, and we don’t need to skimp on getting good people. You can hire out the people that show the passion, and show the knowledge of what you need, and hire the good… AAA guy or whatever, instead of just getting onto a label that might not have everything you want necessarily. Antiquiet: You guys got to meet Les Paul, who just passed. What are you going to remember about him? Zac Hanson: It was incredible that he was as spunky as he was. We met him about… I think it was just about to be his 90th birthday party. Isaac and Taylor went up and played with him which was awesome. I regret not stealing the drumset, but that’s… it sucks being left handed! But he’s an icon. People don’t necessarily know him I think a lot for his music, they just know him for inventing the solid body electric guitar… It’s incredible that he lived as long as he did, but it’s more incredible that he played as long as he did. It’s something that… You look at him, and he’s playing well into his 90s, he’s playing shows every week. There aren’t that many people who have ever done that. It’s something that should inspire all musicians; That’s what we need to do it for, we need to be like that. Paul McCartney is probably a billionaire, and he’s like 67, and he played a three hour show [Monday] night. By the time he came out for the third set of encore songs, he was going way beyond what he needed to play to make everybody happy. It makes you go… ‘I need to be that guy. I need to live up to that.’ When people see that, that’s what affects people in the audience; when they know you’re going above and beyond… Antiquiet: When they know you don’t need to do it… But you’re doing it for them. Zac Hanson: Well yeah. You don’t need to be here. You don’t need to come back out for one more song. You don’t need to dance that hard, or play that energetically or… You know. So it’s just inspiring. Hanson is just about done with their eighth album, still untitled. It’s due out in the Spring of 2010. In September they’ll be releasing an EP called Stand Up, Stand Up featuring four acoustic versions of new songs, as well as one electric album version. In the meantime, the band is touring the country with Steel Train and Sherwood. View tour dates here. Zac told us that physical copies of the Strong Enough To Break documentary arrived at their shipping facility in Oklahoma this week, and so that will see an official DVD release any day now. Again, we recommend it for any and all music / industry geeks. If you liked Dig!, It Might Get Loud, Private Parts and/or This Is Spinal Tap for that matter, you’ll find something to appreciate.

оригинал

 Отправлено: 20.08.09 09:06. Заголовок: runaway пишет: but ..

runaway пишет:

цитата:

but when people get a chance to actually listen to our music, we’ll at least do alright. Когда у людей получают возможность послушать нашу музыку, по крайней мы играем ее качественно

забавно слышать ЭТО от ЗАКА, который чаще всех лажает)))))

runaway пишет:

цитата:

So once we knew we were going to play, it was kinda like, well who cares how many sex jokes or whatever, or ‘when did you lose your virginity’ [questions], or ‘why do you have so many kids, are you some freakin’ Mormon?’ …You know, that kind of stuff wasn’t going to matter, just because we knew we were going to play.

так вот почему они так открыто отвечали на все вопросы, потому что им плевать было на них, они же должны были играаааать!!!!

 Отправлено: 20.08.09 09:38. Заголовок: а вообще читаю тут и..

а вообще читаю тут интервью - прикольное вообще
кто шарит - почитайте, а кто еще и бездельничает - переведите для других хоть интересные места, прикольно ведь))

 Отправлено: 20.08.09 09:39. Заголовок: а вообще читаю тут и..

а вообще читаю тут интервью - прикольное вообще
кто шарит - почитайте, а кто еще и бездельничает - переведите для других хоть интересные места, прикольно ведь))

 Отправлено: 20.08.09 10:57. Заголовок: все, дочитала до кон..

все, дочитала до конца.
Короче:
интересно, как Зак говорит о хитах, почему у них их не было со времен МММБоп, интересно рассказывает про траблы, описанные в SET, особенно про вырезанные 30 сек эканья и мммканья Джеффа))))))
что еще...
надавил на совесть, что настоящие фаны не скачивают музыку бесплатно, а платят за нее. Просто потому, что этоа песня отличная штука и она стоит больше 7 баксов. *краснею* у них много песен, которые стоят больше 7 и 10 баксов...

и прикольнул один коммент к интервью, где чувак написал типа у Зака хорошо поставлена речь для 23 лет и для чела, кот. в принципе в школу не ходил.))))

За интервью пятерка. особенно приятно, что тот кто его брал - тоже хэнсон-фан.

 Отправлено: 27.08.09 08:18. Заголовок: Zac's interview ..

Zac's interview with AntiQuiet.com (самое последнее интервью, которое есть в этой теме/оригинал несколькими постами выше/. Хотя я не уверена в некоторых вопросах, связанных с бизнесом, но общий смысл понятен)

Дорогой читатель, возможно, решение сделать абсолютно серьезное, глубокое интервью с Hanson уже заставило одну из ваших бровей изумленно приподняться. Но это решение долго созревало, и вы должны верить в нас. Мы никогда не пытались его защищать, и теперь, когда все готово, мы можем обещать вам, что вы получите все, на что надеялись.
Читайте один из самых правдивых, искренне вдохновляющих взглядов внутрь звукозаписывающей индустрии со со времен Trent’a Reznor’a. Hanson была одной из первых оглушительно успешных групп, ставших независимыми, и им есть что рассказать о лейблах, радио, продаже CDs, и что же такое музыка и с чем ее едят.

Antiquiet: Я помню тот день, когда стал вашим поклонником, парни. И вовсе не тогда, когда впервые услышал Mmmbop. Это было в 2007 году, когда вы, ребята, посетили шоу Howard’a Stern’a. Как вам в голову пришла мысль об этом шоу? Вроде не похоже на вашу обычную аудиторию…

Zac Hanson: Одна вещь, в которой мы всегда были уверены, и я не хочу звучать, как хвастун… но когда люди получают возможность действительно вслушаться в нашу музыку, по крайней мере, она создает хорошее впечатление. Никто не отвернется и не скажет: «Да вы, ребята, полные неудачники (дилетанты)». Ну вот, они попросили нас придти на шоу, и мы сказали, что согласимся в том случае, если у нас будет возможность сыграть.
Говард… Не знаю каким образом, но он, вроде, наш поклонник, или просто хотел поддержать, и хорошо отзывался о нашем альбоме. И он, типа: Конечно, ребят! Можете сыграть.
Вот, и как только мы узнали, что будем играть, мы решили, ну, кому какая разница, сколько там будет шуток про секс и все такое, или вопросов, типа «Когда ты потерял свою девственность?» или «Почему у вас так много детей, вы же чертовы Мормоны?». Знаешь, вся эта фигня не имела особого значения, поскольку мы знали, что будем играть свою музыку.

Antiquiet: Ваше появление в этом шоу принесло ощутимое пополнение в ряды ваших поклонников?

Zac Hanson: Сложно подсчитать точное количество… Я не помню, знаешь ли ты, на следующей неделе мы продали много тысяч записей. Но я точно знаю, что это выступление… я имею в виду, что ты сказал, будто стал поле него нашим поклонником… Я слышал это удивительно часто… Это то, что я знаю… Собираясь туда, мы знали, что у него есть страстные поклонники, которые слушают его шоу, и что, если всего лишь на минутку заставишь их послушать, и они окажутся такими людьми, которые захотят… Я имею в виду, что люди, которые слушают шоу Говарда Стерна не поведутся на всякое дерьмо… Точно также, как мне думается, и поклонники Hanson.

Antiquiet: (смеясь) Я понял, понял. Всегда, когда я говорю людям о Hanson, реакция примерно такая: «Hanson? Тииипа Hanson, которые пели Mmmbop?». Но я всегда стою на своем и отвечаю: «Не, ребят. Нет. Вы должны послушать их новую хрень. Я серьезно».

Zac Hanson: (смеясь) Да, да.

Antiquiet: И вот после этого, я нашел альбом «The Walk», и, после этого, у меня появилась возможность посмотреть ваш документальный фильм «Strong Enough To Break».
И это… Я имею в виду. Черт. Это было жестко. Вроде ужастика. Со звукозаписывающей компанией вместо Фредди Крюгера.

Zac Hanson: Самая потрясающая штука во всем этом фильме, это то, что вы, могли заменить нас любой другой группой, получилась бы абсолютно та же история. С одной лишь разницей, что у других групп нет своего лейбла. Видел документальный фильм Wilco?

Antiquiet: Нет.

Zac Hanson: Они сняли документальный филь о записи одного из своих альбомов, в котором они… В конце концов, они подписались на тот же саамы лейбл.

Antiquiet: Ааааааа… Боже, я читал какие-то подобные истории. 30 Seconds To Mars поступили аналогично; Они конфликтовали со своим лейблом, конфликтовали с лейблом, конфликтовали с лейблом, и под конец, они снова подписались на тот же лейбл.

Zac Hanson: Ну да.

Antiquiet: Это вроде… Какого черта?

Zac Hanson: Да… Ну, (Wilco) подписались вроде на другой лейбл… Но это был тот же самый (Wilco ушли с Warner Bros. Records на Nonesuch, который является ответвлением компании Warner).
У нас куча друзей, которые прошли через то же болото, что и мы. Фактически, все три группы, с которыми мы ездим в тур, прошли через похожую вещь. «Hellogoodbye» только что ушли со своего лейбла, а «Sherwood» и «Steel Train» только ушли со своих. Так что, знаешь, это как…
Мы посчитали что этот фильм важен и выложили его в Интернет в свободном доступе. Я имею в виду, что ты можешь зайти на нашу страничку на YouTube… Мы сделали это, поскольку считаем, что фильм будет полезен молодым людям, которые учатся в вузах, которые в скором времени станут следующими руководителями и предпринимателями в музыкальной индустрии, и они должны знать по каким причинам музыкальный бизнес вывернут наизнанку, потому что это не нормально.

Antiquiet: В самой первой сцене фильма был Stephan Jenkins [из Third Eye Blind]. Который говорил вам, что вы определенно должны пережить «проклятье» всех малолетних звезд, эволюционируя и оставаясь искренними, и благодаря настоящему таланту а не… вымучивая следующий большой хит или выжимая из себя новый Mmmbop. Но в следующей же сцене, вы ребята, буквально агонизируете, размышляя как дать Fenster’y большой хит для сингла. Это вас не зацепило, когда вы оглядываетесь назад. Было ли это похоже НАТО, будто леса за деревьями не углядели?

Zac Hanson: Ну… Что касается нас… Забавно говорить об этом… Ну, мы вроде как хорошие парни. Мы вроде тех ребят, что всегда стараются дать людям, все что можно, вот что я имею в виду. И я думаю, с Fenster’ом все так и было. Мы никогда не писали музыку, насилуя себя в попытках написать хит, и пытались избежать сотрудничества с людьми, с которыми нам не хотелось работать. И мы никогда не работали с Max Martin’ом, или…

Antiquiet: (с сарказмом) О да. Вы, ребят, прославились бы!

Zac Hanson: (смеется) Да, я знаю! Мы бы засветились на коробках для завтраков и в рядах кукол Барби…

Но, я думаю, мы пытались дать ему песни, которыми бы мы все еще гордились, которые…

Antiquiet: Вы пытались встретиться с ним на полпути… (вариант – найти компромисс)

Zac Hanson: Без… Мы не пытались быть кем-то, кем мы не являемся, мы просто продолжали давать ему песни, которые считали хорошими.
Фишка в том, что… Тебе просто нужно быть там и продолжать работать и писать хорошую музыку. У тебя бывают хитовые песни. Но нельзя просто сидеть и ждать когда этот хит ударит тебя по голове. Так ничего не получится. Ты должен продолжать играть для своих поклонников. То, что песня не стала хитом, не значит, что ты не пишешь хитовые песни. Такие вещи происходят как удар молнии. Ты просто оказываешься в нужном месте в нужной группе с нужной песней в нужное время.
Оглядываясь назад, я вижу ту вещь, которую, мы, к сожаленью, не сделали… Я просто хотел бы, чтобы мы быстрее поняли, что пора сваливать. Нам нужно было просто сказать: «Это не то место, где мы должны быть». Но очень важно для музыканта иметь людей, которые бы их поддерживали.

Когда мы впервые подписали контракт и все такое, у нас были молодые менеджеры, которые оставили свои работы, чтобы помогать группе в делах, и делали все, что могли, чтобы помочь нам обрести успех, и это было круто, быть рядом с такими увлеченными людьми. Но мы обнаружили, после того как добились успеха, вроде… где же парень в головой на плечах? Который скажет: «Эй. Не надо так делать» или «Эй, это твоя карьера». Я не хочу уменьшить заслуги этих парней, они был очень классными, настоящие трудяги. Но, также как и мы, они ничего током об этом не знали, и когда мы говорили: «Ну, может нам не стоит это делать…». Они, вроде: «Лейбл сказал, что надо это сделать, значит вы должны делать это…». Поэтому мы и застряли там дольше, чем надо.

Когда смотришь этот документальный фильм, и наш менеджер в один момент говорит: «Ну, вы можете сами спродюссировать запись… Но Джефф положит ее на полку». А он должен был сказать: «Знаете что? Хотите сами спродюссировать запись? Тогда сваливайте с этого лейбла, мы найдем вам еще кого-нибудь. У вас, ребята, есть поклонники. Вы можете поехать в тур. Они должны были быть способны на то, чтобы сказать: «Мы найдем способ», вместо того, чтобы, типа, сообщать новости. И потом повторять их.

Antiquiet: Это просто убивает меня, когда я вижу как вы, парни… Я имею в виду, что там так много сцен, где вы записываете музыку. И любая песня, над которой вы работали, здорово звучала, звучала как хит, или как песня для сингла, по крайней мере. И вы оставляете частичку души в этих четырех или пяти песнях, работая над ними неделями или месяцами, а лейбл отметает их одним телефонным звонком. Вы делаете еще пять, и снова лейбл их отвергает. И снова, и снова. И я думаю там было примерно 30 по по-настоящему классных песен, которые определенно были стоящими для… чертов юрист.

Zac Hanson: Абсолютно… Ты смотрел документальный фильм и, как там было сказано «Если вы звучите как Hanson… Это то, чем вы известны, то, что людям в вас нравиться, и то, что вы делаете, и то, кем вы являетесь, как группа, тогда нам это не подходит. Даже если думаем, что это хорошо. Потому что вы не можете звучать как Hanson, мы думаем, вы должны звучать как кто-то еще». В общем-то, это то, что они говорили.

Antiquiet: Они боялись того факта, что у них контракт с Hanson?

Zac Hanson: В точку. Это отличный пример, того, что не так с музыкальной индустрией. У тебя есть эта группа Hanson, но ты не хочешь, чтобы они звучали как Hanson. Как? Ты вроде бы купил баночку белой краски, а тебе нужно, чтобы она стала черной.
Нам позвонил Jeff Fenster и попросил посмотреть фильм. Мы послали ему копию. И несколько дней спустя, позвонил его бос и сказал, типа: «Что за дела? Джефф вроде как… в бешенстве. Как вы… Что вы сделали?»

Antiquiet: (смеясь) Не кажется, что вы все переделали, чтобы создать определенную картину происходящего…

Zac Hanson: Да мы и не переделывали. На самом деле. Не знаю, помнишь ли ты сцену, где [Fenster] говорит: «uhh… ooh… uh… uh… uhh… uh…»

Antiquiet: Да, он запинался секунд 20.

Zac Hanson: Мы ее сократили. Мы на самом деле ее сократили. Мы вырезали секунд 30 оттуда. Мы сидели и думали: «Если мы так все и оставим, в реальном времени… никто не поверит, что мы не отредактировали это специально. Мы должны сделать это сносным». Мы хотели показать, как все было в действительности, но вырезали 30 секунд.
В любом случае, президент компании Arista (начальник Fenster’а) позвонил, и мы послали ему копию, потом он позвонил неделю спустя: «Эй, посмотрел фильм. Хорошее кино. Не вижу в чем проблема. Мы так всегда делаем записи».

Antiquiet: Ух ты.

… Ну, я имею в виду, это все бизнес, денежные вложения, нужно денежки подсчитать и все такое…

Zac Hanson: Да это бизнес. Это должно присутствовать… Знаешь, ты должен делать записи, которыми увлечен, и только таким образом добьешься успеха. В тоже самое время, ты не… Так записи не делаются, когда ты сидишь там, тратишь деньги, без какого-либо творческого направления для группы, но все равно держишь их при себе.

Antiquiet: Да, это меня вообще убило. Это вроде как: «Мне это не нравится. Мне это не нравится. Мне это не нравится». И потом вы говорите: «Ну, тогда чего вы хотите?» А этот парень с лейбла говорит: «Да я и не знаю».

Zac Hanson: Да, точно. «Я не знаю, чего хочу».

Музыкальная индустрия меняется каждый день и…

Antiquiet: У тебя никогда не создавалось впечатления, что она меняется в лучшую сторону? В худшую?

Zac Hanson: Я думаю, что эти изменения к лучшему, но они все еще себя не проявили. Я думаю iTunes это здорово, потому что это цифровой рынок сбыта, в котором ты всегда знаешь, что можешь выложить свою музыку для людей, без затрат на производство (выпуск диска), и я думаю, что становится все лучше и лучше, потому что Amazon (и другие) становятся все более значимыми в цифровом мире, потому что всегда лучше иметь несколько компаний (конкуренция, однако)).

Antiquiet: Так, вы теперь сами по себе, «по другую сторону забора», как идет схватка за время на радио? Неужели доллары крупных лейблов всегда будут выигрывать?

Zac Hanson: Знаешь что… Мы особ и не давили на радио… Все было неплохо с (первым независимым релизом) «Underneath», и мы были вполне счастливы, но с «The Walk», мы просто решили, знаешь, вообще не ходить на радио. Совсем. Просто поехать в тур. И говорить напрямую с нашими поклонниками, и делать что-то через Интернет и делать то, чем мы увлечены и сфокусироваться на этом.

Я думаю радио до сих пор… важно? Но эта важность уменьшается с каждым днем. И оно становится менее эффективным. С этим объединением радиостанций, так мало возможности рискнуть, что всем твоим стараниям не придадут никакого внимания. Если они не могут рискнуть с тобой, а ты должен рисковать с ними, играть бесплатные концерты, просить поклонников звонить в эфир, тратить на это свои деньги… Слишком много вкладываешь, ничего не получая взамен.

Мы все больше видим, как радио теряет свои позиции. Мы просто ждем – «мы» как индустрия – я думаю мы просто ждем какой-то новой технологии или программы… Любого другого изобретения, которое заставит исполнителей, взаимодействовать с поклонниками иначе.

Там так много всякой фигни. И то, что имею в виду, это когда кто-нибудь изобретет новый фильтр для фигни, тогда все измениться. И я все больше думаю, что группы должны больше полагаться друг на друга…

Antiquiet: Звучит правильно. Думаю, поклонникам надо больше верить музыкантам, чем звукозаписывающим компаниям…

Zac Hanson: я думаю, это правильно. И, думаю, в скором времени увидишь, что все меньше дисков продается. То есть, не обязательно записи. Я имею в виду, особые выпуски для поклонников, за счет которых ты компенсируешь затраты после продажи 10 тысяч копий альбома, и после чего, ты покрываешь все расходы и зарабатываешь деньги, знаешь, ты успешен и ездишь в тур. Продав 10 тысяч копий альбома, но ты продаешь классное…

Antiquiet: Что-то, что не можешь скачать…

Zac Hanson: Да потому, что приходится надеяться на все это, поскольку до сих пор остается кое-что, что люди не могут получить. Кто-то скачает эту песню бесплатно, кто-то получит от своего приятеля, брата, сестры, мамы или кого-нибудь еще. Но если они настоящие поклонники…

Antiquiet: Они обязательно оценят что-то выходящее ограниченным тиражом.

Zac Hanson: К сожалению, по многим причинам, музыка продолжает обесцениваться. Я видел… Забавно, что я все еще упоминаю об этом, но это то, что я видел… каталог Wilco за 7 долларов на iTunes, но это вроде… «О Боже! Это же классная запись, она стоит намного больше!». Но именно так будут оценивать ее люди.

Antiquiet: Ну, даже когда мы все покупали CDs, все равно были альбомы за которыми очереди выстраивались в день релиза, а другие альбомы можно было достать из мусорной корзины. Для меня, это, как мостик, переброшенный от киосков для торговли кассетами на автостоянках до скачивания MP3.

Zac Hanson: Все должно продолжать развиваться. Как только поймешь как все должно работать.

Antiquiet: Как изменилась бизнес-сторона ведения дел на вашем лейбле с 2004 года?

Zac Hanson: Все хорошо… лейбл работает… Нам это нравиться, потому что мы сами принимаем решения, и никто не лезет нам поперек дороги.

Antiquiet: Стало ли легче сейчас, когда все больше людей следуют вашему примеру и становятся независимыми?

Zac Hanson: Да, я думаю, если ты посмотришь на то, сколько групп стало независимыми… Даже 5 лет назад это было вроде… «да ты что?». А теперь это вроде… «О, чувак, да у моего приятеля тоже самое». Все так делают. Не знаю, почему сейчас, почему не 5 лет назад? 5 лет назад для нас это было довольно очевидно, что именно так и должно быть.

Но я думаю, становится проще. Все больше и больше услуг, больше людей, которые хотят работать на независимые лейблы. Я думаю, все больше и больше молодых людей, которые хотят попасть в музыкальный бизнес, хотят начинать с чего-то поменьше, и быть частью компании, которая постепенно растет, в которой больше участия, а не просто стремления делать деньги и быть успешными, но просто, зная, что. Если они хотят попасть в этот бизнес, они должны начинать с чего-то, где у них есть реальная возможность.

Все больше и больше компаний, состоящих из бывших хороших работников лейбла (или плохих работников), создающие группы, которые ты можешь нанять себе в помощь для работы на лейбле, и они будут заниматься связями с общественностью, с радио, заниматься вопросами лицензирования фирмы для каталога… это дает больше возможностей найти хороших людей для работы над записью альбома.

Нам это нравится, потому что мы получаем то, что хотим. Если мы не хотим получить больше чем нужно, нам не нужно скупиться на привлечение к работе хороших людей. Ты можешь нанять людей, которые увлечены работой, показывают наличие знаний в той области. В которой тебе нужно и нанять хорошего парня, вместо того, чтобы заключать контракт с лейблом, где ты можешь не получить то, что тебенеобходимо.

Antiquiet: Вы, ребята, встречались с Les Paul’ом (гитарист), который недавно умер. Наверно, вы его не забудете?

Zac Hanson: Это было невероятно и он был такой мужественный. Мы встретили его примерно… Я думаю, это было примерно перед празднованием его 90-летия. Айзек и Тэйлор сыграли с ним, и это было потрясающе. Жаль что, не смог утащить у него ударную установку, но… иногда хреново быть левшой!

Но он настоящая икона. Люди не обязательно знают его по музыке, они знают его по изобретению solid body электрогитары (извините, не знаю как перевести). Невероятно, что он прожил такую долгую жизнь, но еще невероятнее, что он всю жизнь играл музыку. Это что-то… Ты смотришь на него, и он в свои 90 играет концерты каждую неделю. Не так много людей были способны на это.

Это то, что должно вдохновить многих музыкантов. Вот для чего нам нужно это делать. Мы хотим походить на него. Paul McCartney, вероятно, миллиардер, ему около 67 лет, а он играл 3ех часовой концерт в прошлый понедельник. К тому времени, как он вышел играть третий раз на бис, все уже получили намного больше, чем им нужно было для полного счастья. И ты думаешь: «Я должен стать таким же. Я должен дожить до этого». Когда люди это видят, это влияет на аудиторию; когда они знают, что ты сделаешь все и даже больше…

Antiquiet: Когда они знают, что тебе нет необходимости делать это…, но ты делаешь для них.

Zac Hanson: Ну, да. Нет необходимости делать это. Нет необходимости выходить на бис еще раз после одной дополнительной песни. Нет необходимости так стараться, танцуя, или играть так энергично, или… Ты знаешь. Это просто вдохновляет.

Hanson почти закончили со своим восьмым (видимо, включая концертники) альбомом, который все еще не имеет названия. Планируется выпустить его весной 2010 года. В сентябре будет выпущен EP, который называется «Stand Up, Stand Up», включающий 4 акустические версии новых песен, как же как и одну электрическую версию песни с нового альбома.

В настоящее время группа находится в туре по стране в группами «Steel Train» и «Sherwood».

 Отправлено: 27.08.09 14:26. Заголовок: nat23 Спасибо! здоро..

nat23 Спасибо! здорово!!!

 Отправлено: 28.08.09 05:04. Заголовок: nat23 огромное спаси..

nat23 огромное спасибо за проделанный труд!!!

 Отправлено: 29.08.09 04:17. Заголовок: nat23,за интервью ог..

nat23,за интервью огромное спасибо.Я немного не поняла о фильме,про который говорил Зак. Как бы увидить своими глазами «Stand Up, Stand Up»?Это предел моих мечтаний!А Зак просто душка!!!

 Отправлено: 30.08.09 12:24. Заголовок: А что именно непонят..

А что именно непонятно про фильм? Можешь немного конкретизировать вопрос? Сам фильм есть в разделе видео, насколько я знаю, а также на YouTube (по крайней мере, я его от туда скачивала). Кстати, Stand Up Stand Up тоже есть на YouTube, недавно натыкалась.

Taylor’s Interview (оригинал на первой странице этой темы)

В возрасте 12-ти лет певец Тэйлор Хэнсон вместе с двумя своими братьями написали песню "MMMBop". Два года спустя, группа Hanson вместе с этой песней доминировала во всех радиоэфирах, и, нравится нам это или нет, прочно поселила этот невероятно цепляющий мотив в наши «коллективные мозги». И это сделало трио оклахомских парней из города Талса богатыми и знаменитыми – но их вольная жизнь мальчуковой группы конца 90-х, вероятно, должна была положить конец их карьере.

В какой-то степени, так и случилось. Больше они не продавали альбомы 10-миллионными тиражами. Но группа выжила, находясь ниже радара поп-культуры и избежав угасания, типичного для бойз-бэндов, потому, что они никогда не были типичной, искусственно созданной, мальчуковой группой. Они писали свои собственные песни. Они пели. Они играли на музыкальных инструментах. Тэйлор может и был кумиром подростков, но его не выдернул из мрака неизвестности продюсер или менеджер, стремящиеся побыстрее заработать денег.

Hanson также никогда не распадались. Они продолжают писать музыку, продолжают играть концерты. А последний, 4-ый по счету, альбом группы под названием "The Walk " являет собой восхитительный образец музыки в стиле рок и соул, который развлечет преданных и любознательных посетителей концерта в Barrymore Theatre в субботу вечером. Даже самые серьезные критики восторженно отзываются об этом альбоме.

Сюрприз! Hanson не только повзрослели, но и стали намного лучше.

Тэйлор Хэнсон, 25-ти лет, рассказал нам о неожиданной и оглушающей славе, песне "MMMBop " (да, они с радостью сыграют ее на концерте), о художественной прямоте и целостности (?), а также – кто бы мог подумать? – о попытках помощи африканским детям и необходимости активной общественной деятельности.

State Journal: "The Walk " – это просто выдающийся альбом. Неужели группы настолько вырастают в профессиональном плане после 10 лет совместной деятельности?

Taylor: Детьми, мы были просто чокнутыми и уверенными в себе. Сейчас мы изменились. Прошло уже 15 лет с нашего первого концерта (в Талсе). Каждая группа с возрастом меняется. Но одна вещь, которую по прошествии лет люди вспомнят о группе Hanson, если вообще хоть что-нибудь вспомнят (смеется), это то, что мы всегда сочиняли и играли. То есть нашу музыку.

State Journal: Во время туров, вы не играете по прибыльной схеме, сконцентрированной на ностальгических воспоминаниях. Не могу представить, что кто-то сейчас ходит на ваши концерты, только чтобы услышать "MMMBop".

Taylor: нам повезло что мы были тем поколением, которое росло вместе с развитием Интернета. Мне 25 лет. Десять лет назад аккаунт в AOL (позор на мою седую голову, не знаю что это) казался чем-то совершенно сумасшедшим. Все так быстро изменилось. Теперь мы держим связь с поклонниками напрямую. (останавливается). А еще мы трудоголики.

State Journal: В три часа дня перед каждым концертом этого тура, вы, ребята, совершаете пешую прогулку длинной в одну милю вместе со своими поклонниками, начиная от концертной площадки, в поддержку благотворительной акции по отправке обуви в Африку. Это благородная идея.

Taylor: Мы хотели найти такую вещь, которая была бы вполне осязаемой, и связать людей с теми идеями, которые, по нашему, мнению важны. Кстати, говоря о поколении, выросшем в эпоху Интернета, у людей сейчас есть возможность действовать напрямую чтобы что-то изменить. Мы были в Африке и захотели сделать что-нибудь.

State Journal: Вы, парни, (гитаристу Айзеку 27 лет, а Заку – 22 года), уже обзавелись собственными семьями и они достаточно быстро растут…

Taylor: Это точно. Я женился в 19 и у нас с женой трое детей, старшему только исполнилось 5 лет. Айзек и его жена ожидают рождения второго ребенка, а Зак и его жена ожидаю первенца. Вроде как семейный бизнес. Мы часто шутим, что мы больше коллеги по группе, которые оказались братьями, чем наоборот. Это странно. Мы живем такой двойственной жизнью, стараясь быть настолько нормальными насколько это возможно во время турне. Если получается, наши семьи присоединяются к нам. Мой 5 летний сын спрашивает меня: «Ну когда я уже поеду в тур?».

State Journal: В свои подростковые годы вы заработали немало денег. Были ли они вложены с умом, дабы оказывать вам помощь в настоящее время?

Taylor: Да, они были инвестированы с умом. Мы об этом позаботились. Наши родители совсем не похожи на типичных родителей малолетних звездочек. Эти деньги осели на банковских счетах. Это позволило нам вложить плоды нашего первоначального успеха в то, чем мы занимаемся сейчас. У нас есть своя студия. А еще мы прямо жить не можем без обновления нашего музыкального оборудования и инструментов. А еще мы организовали собственную звукозаписывающую компанию. Мы создали основательный бизнес.

State Journal: Выпустив альбом "The Walk", вы не продвигали свой сингл на радио, но песня "Great Divide " на progressive и альтернативных поп-рок радиостанциях.

Taylor: Её крутили на одной чикагской радиостанции. И она получила положительные отклики. Потом радиостанция сменила свой формат на более тяжелый рок. С этим альбомом мы действительно заявили о себе как о независимом лейбле. Мы хотим заниматься тем, что в будущем будет развиваться, вроде онлайн продаж и ведения интернет дневников о жизни и музыкальной деятельности группы (podcasts). Мы не отказывались от радио. Просто мы решили не зацикливаться на этом. Не штамповать хиты.

State Journal: Bono сказал, что ему нравится песня "MMMBop". Помнишь, когда он это сказал?

Taylor: Да, да. Он сказал это во время одной из телепередач (в Англии) в 2004 или 2005 году. У нас тогда как раз альбом вышел. Это потрясающий комплимент.

State Journal: В какой момент на концерте вы обычно играете "MMMBop"?

Taylor: Прошло уже 10 лет и это вроде как празднование годовщины песни. Сейчас мы играем ее акустическую версию в середине концерта. Человек, не слишком знакомый с историей группы, видит в нас больше рок-группу. Мы скорее сыграем кавер на AC/DC, чем песни с нашего первого альбома. Мы росли, заслушиваясь соул-музыкой. Мы боготворим Otis’а Redding’а. Надеемся, что в нашей музыке есть что-то от него.

State Journal: Я видел фотографию 1997 года, где группа выходит из здания детройтской радиостанции. Вокруг толпы визжащих девчонок и шкафоподобные охранники пытаются проложить «коридор для отступления». Настольгируешь по тем временам?

Taylor: Это было что-то нереальное. Честно, это было феноменально. Я помню все очень четко. Когда я смотрю на фотографии с первого года после выпуска альбома в 97 и с нынешних концертов, я все еще вижу часть той энергии. Выглядит все немного иначе. Сейчас на концерты приходит больше парней со своими девушками. Но тот дух все еще живет. Было создано искреннее единение, и я удивлен и горжусь тем, что оно до сих пор существует. Что касается безумия ситуации того времени, не так уж много людей могут сказать: «Помнишь, когда мы зашли в тот музыкальный магазин в Мельбурне, вдруг, откуда ни возьмись, появились тысячи людей». Ты никогда не сможешь объяснить это другому человеку. Мы просто невероятно горды тем, что все еще здесь. Мы никогда не делали что-то сиюминутное. Мы не хотели быть группой детишек, которые выйдут на пенсию в 20 лет.

State Journal: Вам не поступало предложений отправится в тур со звездами 90-х?

Taylor: Пару предложений было. Промоутеры хотели, чтобы мы выступали с группами, с которыми мы в 90-е даже не пересекались – странно говорить о 90-х, вроде как «Назад в 90-е». Была пара групп, которые на тот момент воспринимались как отличный источник денег, но мы знали, что любые подвижки в данную сторону и ты будешь считать, что все кончено. Было определенное давление, но мы еще не в том возрасте. Мы начали с того, что писали музыку и это то, чем мы хотим заниматься.

 Отправлено: 31.08.09 03:28. Заголовок: nat23 , замечательны..

nat23 , замечательный перевод! Приятно было читать!

 Отправлено: 31.08.09 15:42. Заголовок: Zac’s Interview Apri..

Zac’s Interview April, 9 2008 (оригинал где-то на просторах этой темы. Сразу извиняюсь за косноязычие и орфографию, в конце перевода этого интервью мой мозг меня покинул вместе со знание русского языка))))

Это, мягко говоря, было настоящим приключением. С той секунды, как я узнал, что Hanson будут играть в La Crosse Center 9ого апреля, я захотел взять у них интервью. Наш дражайший мистер Биссен заслуживает львиную долю благодарностей за то, что помог этому желанию осуществиться. Конечно, добраться до них было нелегко. Я провел весь апрельский день дурака (1ое апреля), один из самых странных в моей жизни, бешено подготавливая вопросы, проговаривая их перед зеркалом и надеясь, что мой мобильник будет работать, когда Hanson позвонят. Что, естественно, не произошло.

В свете моей телефонной катастрофы, Зак Хэнсон, барабанщик группы, был невероятно любезен. В результате чего получился часовой разговор с основательным музыкантом, одинаково увлеченным музыкой, творимой группой Hanson, и тем, что еще предстоит сотворить.

The Second Supper: Вы все трое были еще подростками, когда стали знаменитыми. Трудно ли было остаться собой при таком огромном внимании в столь юном возрасте, познавая жестокую природу музыкального бизнеса?

Zac Hanson: Мы любим сочинять музыку и мы делали это, поскольку это было в нашей природе. Я думаю, что молодые артисты, которые оказались в реабилитационных клиниках, просто делали то, что было им несвойственно. Мы же писали музыку с самого начала, и, думаю, это было одним из спасительных якорей, так что мы не хотим все испортить.

SS: Как вы относитесь к таким вещам, как «Звездные бои без правил» (Celebrity Deathmatch), где Marilyn Manson буквально впечатал вас в ринг, и где вы многократно погибали? Сильно ли вы были подвержены воздействию подобных вещей? Это нормально воспринималось или же ненадежная ответная реакция MTV прочно засела в ваши головы?

ZH: Естественно, мы не отгораживались от этого. Я думаю, это было весело. Единственная проблема была в том, что нам так и не удалось прикончить Spice Girls. Marilyn Manson мог бы и попозже нами заняться. Это не имеет ничего общего с музыкой, просто поп-культура, типа, доказательство успеха. Слава богу, критики всегда оценивали нас по справедливости.

SS: Вы выступаете как группа уже более 10-ти лет. Есть желание сделать какой-нибудь сайд-проект?

ZH: Нам действительно классно втроем. У нас были и есть сторонние проекты, но мы это специально не выпячивали. Просто иногда случается, и, наверняка, в будущем еще чего-нибудь замутим. Для здоровья полезно иногда давать выход своим творческим «сокам». С нашей стороны это не показатель неудовлетворенности, скорее, переизбыток творческой энергии.

SS: Были ли у тебя какого-либо рода столкновения карьеры и необходимостью получения образования, в свете детства проведенного на сцене? Были ли периоды, когда вы ждали пока кто-то из вас окончит учиться?

ZH: Нет. В Оклахоме обучение на дому и использование нетрадиционных образовательных программ намного популярнее. Мы с самого начала так учились, даже до того, как организовали группу. В любом случае, мы играли по 100 местных концертов в год. Я закончил школу, когда мне было 16 (прим. т.е на 2 года раньше своих сверстников. Либо такой умный мальчик, либо такое образование фиговое), и никто из нас не получил высшее образование; мы и так уже знали все, что нам было нужно. Мы поняли, что учиться лучше всего непосредственно занимаясь музыкальным бизнесом.

SS: С годами сплоченность в группе растет или этот элемент присутствовал в ней самого начала?

ZH: И да, и нет. Как музыкальная группа, мы становимся все сильнее с годами и лучше понимаем друг друга. Как братья, со временем мы становимся все менее похожи. Когда ты моложе, у тебя больше естественных точек соприкосновения.

SS: В вашей музыке смешано так много различных стилей – кроме очевидного поп-стиля, рока и кантри, я услышал много блюза, немного музыки Motown и еще чуть-чуть Ben Folds. Какие стили повлияли на развитие вашей музыки?

ZH: Да там действительно много стилей намешано. В обычных группах один человек пишет музыку и один – тексты песен. Мы немного эклектичны, надеюсь, в хорошем смысле. Я недавно прикалывался, что мой идеальный (как вариант, воображаемый) сольник будет похож на музыку Brian Wilson. Я также большой поклонник Ben Folds, да мы все его поклонники. Travis – классная группа, как, впрочем, и Wilco. Я бы не сказал, что есть один определенный исполнитель или музыкальный стиль, но если тебе нравится кто-то, он определенно оказывает на тебя влияние.

SS: Анализируя ваши альбомы, вышедшие на крупном лейбле, кажется что ваша музыка имеет тенденцию к повышению качества, вместо полнейшей неизобретательности. Вы не стали неожиданно играть песни, которые вам не подходят – как это очевидно случилось с песней Jewel “Intuition", которая, как мне помниться, в конце концов, оказалась в рекламе женских лезвий для бритья. Легко ли совмещать ожидания публики и вашими собственными стремлениями?

ZH: Я думаю, группе легче оставаться на своем курсе. Для многих людей в этом есть ощущение стабильности. Мы думаем, что это скучно. Музыка – такая штука, которая постоянно эволюционирует, и частью этой эволюции является то, что ты делаешь нечто, что волнует и захватывает тебя. (далее непереводимый американский фольклор: Anyone with half a brain knows that, two years down the line, you’re listening to different styles – вариант – Даже тот, у кого в наличии всего одна половинка мозга услышит, что наши альбомы, записанные с разницей в 2 года, звучат по-разному))). Мы не нарочно – мы всегда хотим звучать как Hanson. Нам не нужно ограничивать себя, но мы и не пытаемся стать кем-то другим. Я не люблю thrash metal. И я не собираюсь организовывать thrash metal группу (жаль, а я бы послушала))).

SS: Кстати, чья идея была записать рождественский альбом “Snowed In"?

ZH: Я не помню. Думаю, что скорее всего это было предложение звукозаписывающей компании… Но я все же люблю этот альбом – мы его за месяц сделали. Отчасти, для нас было очень привлекательно в этом альбоме то, что это был альбом кавер-версий, но, в то же самое время, и не был кавер-альбомом. Мы делали Рождественский альбом с легким налетом рока, в противовес рождественскому альбому Andy Williams. Я думаю, в тайне, этот альбом является любимым у поклонников группы.

SS: Заметил ли ты, что многие поклонники группы остаются с вами со времен “Middle of Nowhere”. Ты отмечаешь увеличение числа поклонников после выхода каждого альбома и слышал ли ты что-нибудь о том, что люди вновь возвращаются к вашему старому материалу и слушают его «свежими ушами»?

ZH: Сложно сказать. В основном, я думаю, наши поклонники выросли вместе с нами. Самое интересное для меня заключается в том, что есть определенная группа людей, которые были слишком маленькими и, вырастая, ничего не знали о Hanson. Они были слишком юны, чтобы вообще думать о музыке. Но сейчас, приходя на концерт со старшими братьями или сестрами, они открывают для себя группу. Есть люди, которые знают Hanson, но не слышали нашей музыки – это следствие влияния массовой культуры. Сейчас еще, определенно, присутствует аспект переоткрытия группы.

SS: Сейчас Hanson независимая группа, со своим собственным лейблом 3CG. Какие шаги предшествовали этому?

ZH: Конечно, все группы начинают как независимые. После заключения контракта, у нас сложились хорошие отношения с нашей первой звукозаписывающей компанией. Нам отказали более 13 раз, прежде чем мы заключили контракт с Mercury, да и они нам три раза отказывали. На тот период казалось, что в музыкальном бизнесе все определенно идет очень хорошо, даже находится на пике своего развития. Пару лет спустя все изменилось. Для нас разрушительным оказался тот факт, что наш лейбл был реорганизован и поглощен во время крупнейшего слияния в истории музыкальной индустрии. Людей увольняли, с группами разрывали контракты, но мы остались на лейбле. Сейчас, оглядываясь назад, мы задумываемся, а не лучше ли было бы, если бы сними также разорвали котракт?

Мы очутились на Island/Def Jam. Вовлечение в данный процесс Def Jam явилось не лучшим условием для нас. То, как они ведут свои дела – и это можно увидеть все чаще, и чаще – основаны на квартальной модели. Запись и раскрутка альбома занимает больше трех месяцев, и нельзя добиться успеха в организации, требующей немедленной отдачи. Для нас это был настоящий кошмар, с людьми, которые хорошо знакомы с юридической стороной бизнеса, но не смыслят в творчестве. Это не та организация, в которой стремишься построить карьеру. Лейблы начинают заключать договора, по которым они хотят владеть твоим веб-сайтом, сопутствующими товарами, турне, а не просто альбомом.

Для меня, будущее за построением партнерских отношений с фэн-базой. Качество записи, которое мы предлагаем, вот что должно вернуть поклонников к музыке. Бизнес по продаже музыки все еще жив и здравствует, но сама индустрия умирает. Мы хотим создать новую модель, используя такие инструменты как Интернет, чтобы расширить поле для деятельности.

SS: У вас на лейбле 3CG есть другие группы или исполнители?

ZH: На данный момент мы разбираемся со своими делами. Мы создали наш лейбл 4 года назад, и видим его как строящееся здание. Мы не хотим делать то, что делают другие лейблы, это просто не работает. Конечно, есть пара групп, с которыми мы хотели бы заключить контракт, но, оценивая условия, которые мы можем им предоставить, мы видим, что мы еще не готовы по-настоящему помочь им.

SS: Как свободный доступ к скачиванию музыки влияет на материальную базу? Создание документального фильма “Strong Enough to Break” – и решение выложить его в Интернете для скачивания – повлияло на вас финансово?

ZH: С фильмом все случилось так, поскольку мы организовали свой лейбл, и у нас был это фильм, который первоначально задумывался как фильм о записи альбома. А превратился в фильм о том, как непросто сделать альбом, получить поддержку звукозаписывающей компании. Это довольно мощное послание, необязательно связанное с Hanson. Мы видим, как дружественные на группы проходят через то же самое, иногда распадаясь или увязая глубже. Мы рассматриваем этот фильм как эффективный способ поговорить со следующим поколением музыкантов. С ним мы съездили в тур, читая лекции в 40 или 50-ти колледжах, обсуждая будущее музыкального бизнеса, показывая его реальное состояние. После, мы не планировали коммерческого выпуска этого фильма, но мы начали получать огромное количество просьб. И мы решили выложить его в Интернет. Идея в том, чтобы доставить сообщение. Мы планируем перевыпустить его, возможно, в конце этого года.

До тех пор пока музыка так доступна, это влияет на нас. Проблема в том, что ты не знаешь, как много людей скачивают твою музыку. Невозможно просчитать соотношение скачивания и продаж. Я не думаю, что это правильно, когда человек берет музыку, потому что она лежит в свободной доступе, но после этого он может станет поклонником, что приведет к покупке наших альбомов или билетов на концерт, что в общем-то хорошо. Прокладывание дороги скачиванию высококачественной музыки есть ключ к успеху. Этот прогнивший бизнес больше не поддерживает в группах стремление к высоким стандартам и, в общем-то, они сами привели себя к этой ситуации. Компании игнорировали свободный обмен музыкальными файлами до настоящего момента, когда это стало реальной проблемой. Они сами с собой это сделали. Мы смотрим в будущее. Музыка – она вроде татуировки, и группы должны делать такую музыку, чтобы люди были горды тем, что у них ваша татуировка, вне зависимости от стиля музыки.

SS: Как изменилась раскрутка альбомов “Underneath” и “The Walk" (по сравнению с предыдущим материалом) в связи с тем фактом, что вы стали независимыми исполнителями? Изменили ли недавние эксперименты по раскрутке альбомов, проводимые группами вроде Nine Inch Nails и Radiohead, способ представления публике вашей музыки?

ZH: Думаю, они сделали парочку очень умных вещей. Prince оказался умнее их обоих. Во-первых, он прикладывал свой альбом к каждому концертному билету. Это не с каждой группой сработает, но, по-крайней мере, ты будешь уверен, что у каждого, посетившего концерт, будет твой альбом. Также он сделал еще одну любопытную вещь совместно с британской газетой: предложил копию альбома бесплатно каждому купившему выпуск газеты и заработал на этом 2 миллиона. Большинство поклонников ничего не знают об этих методах. Предложение Radiohead платить столько денег за копию альбома, сколько каждый человек захочет, не сработало. Деньги, что они заработали, были просто мизерными. Ни одна группа, которая не является Radiohead, не выжила бы на этом. Что касается нас, то мы сконцентрированы на нашем веб-сайте и обществе поклонников, работая над тем, как сделать нас более жизнеспособными. На данный момент, ключевым для групп является качество записи, надо меньше тратить время на запись и раскрутку альбома, делать меньшее количество музыки, но гораздо чаще. Сейчас слишком много отвлекающих факторов и внимание поклонников надо постоянно держать на себе.

SS: Вы впечатляюще много занимаетесь благотворительностью. Не расскажешь ли о самых больших достижениях, а также о работе, проводимой во время тура “The Walk Tour”?

ZH: Если честно, я не считаю, что мы много сделали. Много людей помогли нам. Все это «разгорелось» лишь благодаря энтузиазму поклонников. Посреди записи альбома “The Walk", у нас был разговор с одним из наших друзей, который занимается разработкой программного обеспечения. Они предлагали эту программу больницам, занимающимся вакцинацией, считая, что это поможет уменьшить количество заболеваний у новорожденных и спасти несколько жизней. Мы решили поехать с этими ребятами; мы захотели стать частью этого. Все закончилось тем, что мы сделали запись с детским хором из Мозамбика. Мы не знали какую роль будем играть в этом и отправились туда, чтобы это выяснить. Трагичнее всего, когда ребенок рождается с возможностью заражения вирусом. Мы видели это и сказали: «Посмотрим, что мы сможем сделать». Мы начали с того, что пожертвовали все прибыли с продаж сингла “Great Divide” тому госпиталю, потом начали жертвовать прибыли с продаж наших футболок. Это было похоже на продвижение вперед очень маленькими шажками.

Мы наткнулись на обувную компанию TOMS, которая при покупке одной пары обуви жертвует пару обуви бедному ребенку. Мы связались с ними и предложили продавать обувь во время наших концертов. Чтобы наглядно показать людям как важно иметь пару обуви на ногах, мы начали совершать босиком пешие прогулки с нашими поклонниками. TOMS – компания, которая представляет собой хороший пример не только того, что следует делать, но и как надо вести свои дела. Он начали жертвовать свою продукцию с самого начала, не задумываясь о тех материальных выгодах, что приносит благотворительная деятельность. Если мы сможем победить такие вещи, как бедность, то сможем и научить людей как победить болезни, создавая сплоченное общество. Если будем ждать, проблемы только усложнятся.

SS: Какую последнюю песню (не вашу) ты слушал более пяти раз?

ZH: Во время тура, мы случайно наткнулись на исполнителя Mason Jennings. Он послал мне кое-что из своих записей. Так вот там оказалась очень классная песня “Empire Builder”.

SS: На какую песню ты бы сделал кавер, будь на то возможность? С кем бы ты хотел поработать над сочинением музыки?

ZH: Песня, которая мне очень нравится и которую мы играли просто ради забавы – это “For the Longest Time” Billy Joel’а. Этот стиль очень повлиял на нас. Еще бы очень хотелось поработать с Brian Wilson.

SS: какой твой любимый фильм?

ZH: Я просто разрываюсь между “Three Amigos” и “Spinal Tap". Невероятно, “Spinal Tap" такой короткий. Это просто совершенное представление бизнеса. Так много людей знают его сейчас, но когда он только вышел – был полным провалом. А потом его известность росла как плесень во влажном прохладном месте.

SS: Какое у тебя отношение к новым поп-звездочкам, выпестованным Диснеем, вроде The Jonas Brothers?

ZH: Я очень рад, что мы не были частью Дисней-индустрии. Мы всегда хотели делать то, что считали нужным. В нашем случае это не сработало бы. Мы бы не стали сниматься в кино. Но еще больше меня огорчают группы, которые на самом деле только позеры. По крайней мере, Дисней не смог подделать их суть. Это группы, у которых нет ни капли таланта, но выглядят они и ведут себя как Led Zeppelin, это бесит меня. Каждый придурочный музыкальный обозреватель превозносит эти бездушные группы, как если бы они были великими rock and roll группами. Мне не важно если они классно выглядят. Все становится понятно, когда ты на сцене и играешь музыку.

SS: У тебя есть еще какие-либо профессиональные цели или ты счастлив просто сочиняя музыку, и плывешь по течению?

ZH: У меня есть вполне осязаемые профессиональные цели. Есть два сайд-проекта, которыми мы занимаемся как группа, и как лейбл. Как группа, то, что мы сделали на альбоме “The Walk”, является только началом. Мы хотим быть частью растущего сообщества исполнителей, которые играют и пишут музыку вместе, частью союза музыкальных групп, которые вместе добьются успеха. В 60-е для музыкантов было обычным делом собираться вместе и неожиданно организовывать все те классные проекты. Это то, чего мы стараемся достичь.

SS: Здорово. Спасибо тебе огромное!

 Отправлено: 31.08.09 16:16. Заголовок: nat23 ты не перестае..

nat23 ты не перестаешь нас радовать, молодец!

 Отправлено: 01.09.09 01:52. Заголовок: Скоро перестану - у ..

Скоро перестану - у меня отпуск кончился . Буду переводить по мере возможности. а вообще было бы интересно достать какие-нибудь старые интервью, они повеселее будут)))

 Отправлено: 01.09.09 13:58. Заголовок: nat23 загляни в тему..

nat23 загляни в тему ранние интервью

 Отправлено: 01.09.09 15:41. Заголовок: Да там и без меня вр..

Да там и без меня вроде все разобрано по косточкам. Если я не права, дай, пожалуйста, ссылку на то, что требует перевода.
У меня где-то сохранены интервью с HansonHouse'a, все приблизительно 1998-2000 гг.. Если я их найду, то постараюсь выложить, только может мне кто-нибудь объяснить как выкладывать картинки? Многие из этих интервью в JPEG формате.

 Отправлено: 01.09.09 15:56. Заголовок: nat23 пишет: только..

nat23 пишет:

цитата:

только может мне кто-нибудь объяснить как выкладывать картинки?

в окошке,где пишешь сообщения, чуть выше увидишь изображен мужчина в галстуке.Кликаешь,откроется радиакал, а там загрузишь фотку, скопируешь вторую ссылку и вставишь в сообщение!

 Отправлено: 06.09.09 13:57. Заголовок: Interview with: Zac ..

Interview with: Zac Hanson
Posted on 24 August 2009
У нас тут было такое?
Really all you need to know is that this interview is with Zac, the youngest brother of Hanson. If seeing the word “Hanson” here means something to you, read on because you’ll probably be surprised by how much you didn’t know about this group and how far they’ve come since “MMMBop.” If Hanson doesn’t mean something to you, read on because you clearly have been living under a rock and need to become aware. Plus, this interview has a dance off challenge.

Bethany, PopWreckoning: You guys are about to start your “Use Your Sole Tour” and it is kind of like a themed tour. Can you kind of just talk to me about that theme and tell our readers what it is all about?
Zac Hanson, Hanson: Yeah. The reason we call it the “Use Your Sole Tour” is because we’re continuing our different walks that we’ve done as a tool to talk to people about what is going on with AIDS in the world and to fight extreme poverty, particularly in Africa. We’re continuing that and we’re partnering with a shoe company called Toms. We’ve been partners; we’ve been always supported through them. They’re taking a more active role in this tour. They’re really just wanting to be a bigger part of what we’re trying to do. That’s why it is called the “Use Your Sole Tour” because we’re still doing these one mile barefoot walks before every concert. We’ll be at colleges or in front of the venues doing these walks.
It is a tour obviously about playing music. We’ll be playing new music from our record that is going to come out in the spring of next year. It is also about doing good with your life and the opportunity to use your influence on the people around you and just do something good. It isn’t mandated, we just have the opportunity and we wish to feel empowered, too.

PW: How exactly do the walks work? Is it like each person shows up and for each person that does Toms donates x to poverty in Africa?
ZH: The walks are, for every person that walks a mile, they register at the end of our walk. We donatea dollar to one of five causes. One is Toms, who supplies shoes. One is to clean water wells. One is providing medication for anti-viral drugs for AIDS. One is donating to this technology company that helps connect the patient to the doctors through cell phone technology. One is schools to help educate kids and give them an opportunity to not fall into the same situations and to better themselves to become doctors and entrepreneurs and really treat them, teach them of the effects of AIDS and not fall into the same stereos that many people around them have.
As far as the giving of the shoes, that’s how we give money and get them. It is not as simple as just giving money, but the point is to tell people about it and show them what they can do and that there is a monetary value to their efforts. It is [worth] much more than a dollar when somebody comes out and they feel passionate about it and they use their influence to tell their friends and people around them. It is a way to show them that hey, you need to walk because it can have this effect.

PW: And you guys have been really active. You’ve even gone to Africa and you had a choir there sing on one of your songs. How did these issues become so important to you? Or was it just somebody saying you guys should pick an issue because you’re celebrities?
ZH: It was 100 percent not that. Through our entire career, we’ve purposely have not been in the public eye with the charities and things we’ve supported. What we have supported we’ve done quietly at the back of the room. A couple of years back, we had these friends from Oklahoma that developed this cell phone technology. They told us about it and they told us some of the effects it could have and then they told us they were going to give it away. And we were like wow.
It just seemed like something we wanted to be involved with and understand more. So we went to Africa. This was while we were making the last record, The Walk. We were there and we had been working on the record in Oklahoma. When we went we just decided that maybe we could do some recording there. That was where the whole process kind of happened for us. We ended up at several orphanages, hospitals and hospices and recording it and just trying to learn and figure out the course of AIDS: where it is, what we can do and what role one can have. Basically, the conclusion we came to was that we needed to take the same stance that our friends with the technology had taken.
We have tools, let’s start using them even if they aren’t that great and the end all solution that we wish they were. That’s why we recorded this choir and trying to get with our music and use the influence that we have to tell people about it and that it is an important issue. Ultimately, AIDS is going to change the world; it already has. It is up to us with how that is going to change the world if we as a generation take on this disease that is affecting millions and millions of people and creating orphans and broken families and killing parents and killing babies or is it something we as a generation will look back and say we should have done something about it.
I think one of the biggest thing with AIDS is that there is the medication to help people live healthy lives with the right kind of education and in some cases assistance. There are so many tools for people not to attract this virus. We can use what we have as a generation. We have all these tools and the ability to reach across the planet and take action immediately. We can do something immediately.
It is not something we need to wait for our government to do or somebody to mandate or a tax plan to give this much money to some organization. It seems like it is something that will really be affected by a natural grass roots approach to making a difference. We need to just do what we can, one step at a time. Maybe that’s just in your local community. Maybe that’s in giving your time and flying halfway around the world and working in a hospital and starting a clinic. It can be any of those things. The way we are going to make a difference is just by relying on ourselves to take a more personal motivation.
PW: Perfect answer. I love hearing that is just something that moves you and not just celebrity obligation because you hear about people like Jolie and Pitt going, which is fine and dandy, but how real is that?
ZH: Right. And to be honest, that issue almost…we really struggled with that for a long time. We never wanted people to think we were doing it because it is a popular issue and we wanted our face on the One campaign. There is nothing wrong with the One campaign. It is a great thing. But a lot of people don’t feel that is genuine and this is a very personal thing for us. It is not an issue that you can be that way with. It is people dying so you don’t want to joke or try to profit off it. It is a real world problem that we felt was important and something that we can make a difference in.

PW: And you guys are taking a really innovative and fresh approach with the barefoot walk and you are trying to walk a mile in another’s footsteps and understand what those people are going through and even trying to get others to understand that. I can only imagine the condition your feet are in from all those walks.
ZH: They have very large calluses. One thing I will say is that people need not fear needles, broken glass and razor blades on the streets. I hear that a lot, surprisingly. Everyone thinks that there are razor blades and needles and glass just all over the streets in every city of the country. We have very clean sidewalks, vying a few spots in the country, you are in very little danger. Assuming you don’t drag your feet, you’ll be just fine.

PW: Cool. We can move on from that one. Let’s talk about your DVD, Strong Enough to Break, which is out on iTunes, but you’re getting ready to actually release as a hard copy.
ZH: Yeah. Strong Enough to Break is a documentary made about the album Underneath, which was two albums ago. The documentary was never intended to be about the music industry. It was supposed to be about making music and showcasing us as a band: writing songs; showing fans what we do; giving people an intimate look at making an album. It really didn’t end up being that even though we set out to make that film; it ended up being trying to get a record made at all. So what we did with that film was after it was finished, we went to colleges and talked to music business students and people that were studying entrepreneurship and things like that. Just to talk to them about what the music industry is and where it is going and where it has been and what we think is wrong with it. That’s become the focus of the film.
We wanted to show people that our story wasn’t unique, but very common and what many, many, many bands are going through. It has been around. We put it out for free and it was on our podcast streaming on iTunes. People can find it on YouTube and find it in parts. We more so just wanted something people can find because it is very informational. It is entertaining, you can sit and watch it as a film, but it gives people a real honest and not affected look of what bands go through and some of the things that are really wrong with making albums in a major music industry today.
Finally, what we’ve done now, is release the film through Hanson.net. We’ve added a bunch of demos that were done during the process for the people that go, “What did this music sound like that the label was hearing?” They can hear 15 of the demos we did and hear a director’s commentary and extra footage. We talk about the film and give people a little more insight about why we were mad about this or what was going on at that time. We talk about songs and the extra footage.

PW: Do you think with all you’ve seen in the music industry and kind of growing up in it, do you ever consider what would have happened had you been trying to enter the music industry now and in this day and age?
ZH: Yeah. That’s a hard thing. It is not the best time to be in this business. In some senses it is a great time because there is an opportunity for something new to revitalize the music industry as a whole. It is not a business that is thriving with people succeeding and getting raises out the wazoo and bands are selling millions and millions of copies. That’s not happening. I don’t know if I would do it if we were just starting out now and we were younger guys starting off in music.
The reason we started off in it in the first place was because of the music. How could it not be a much harder time to be in a business than it was then? We came out kind of the last breath of a really healthy music business. Catalog sales were up of old records being reprinted from vinyl to CDs/compact discs. The issue of mp3s and Napster hadn’t really come about yet. There really was a corner on the market at that point.
Since then, there have been so many changes that were good and changes that were bad and since then changes that make it more difficult because the attention of the fan, the music fan or consumer, is much smaller. They have a rough time to focus on you because there are thousands and thousands of records being released every year.

PW: So you said your new album is coming out in Spring 2010?
ZH: Yeah. We haven’t set a release date yet. It is probably going to be late first quarter or early second quarter.
PW: But it is pretty much done? What can people expect from this new album?
ZH: As usual, it is Hanson. If you like The Walk or Underneath or Middle of Nowhere, you’ll probably like this record, I think. But as every record has been, it is an evolution, it changes and is a new thing to be excited about. We never feel comfortable sounding the same every time and we always try and push ourselves as musicians with each record.
This record is more piano-based, particular more than our last album, The Walk. It is focused on the play back and forth between guitar and piano and focuses on the line of what the piano is doing making it more of a pop record. Not pop in the way a lot of people think of it. I mean pop in the way of the Beatles, Billy Joel and even Ben Folds if you want to say that’s pop.
The way I look at pop is different than the way you might think. It is a record that is let loose a little. There is a sense that we’ve been here a long time and we’ve survived a lot of different situations and I guess I mean there’s more of the excitement of wow, we’ve done a lot and look what we’re going to do next. Not necessarily, whoaaa, we made it another milestone, I’m so tired, but we’ve survived. Not that kind of thing.

PW: Speaking of pop music, Taylor just did this side project as Tinted Windows. What did you and Isaac do during that time period and do you guys do side projects at all?
ZH: He did that record over about three years. He actually made it in little weekend stints while we were working on other Hanson projects. We’re always working on this or that, whether writing for the band or whatever. We have aspirations to do all kinds of things, so mostly just keeping wheels turning.

PW: Yeah. Plus you all have families now. How has that changed band dynamics now that it isn’t just the Hanson brothers, but Hanson brothers and company on the bus?
ZH: I don’t know if it has so much changed the dynamics of us as a trio. It just means there is less time in the day, and with good reason, there is less time in the day. You have other things to focus on and you want to get home at night.
It makes the tour bus a lot more cramped. You’d rather have your family on the road and be cramped than no family at all. It is good. It definitely, there is a little different reason to write songs a little bit and be inspired. It is just a good thing in life. It doesn’t necessarily change us as a band, it is just adding more to who you are and what you have to write about.

PW: As three brothers in the music business, what do you think of the Jonas Brothers phenomenon in pop culture?
ZH: Hmm.
PW: They referenced you guys in a song, too, something about popping and locking.
ZH: I know. I don’t know really know anything about them.
PW: Could you take them in a dance off?
ZH: Yes. I accept.
PW: You’d accept their challenge?
ZH: I’ll take all three of them on.
PW: Alright. Let it go on record. I want to see it. I want video rights to that.
ZH: I want to see it, too. Like I said, I don’t know any about those dance moves, but I will learn. Is it in Jamaica they do the battle dancing?
PW: I’m not sure. I’ve usually just seen it in movies with breakdance battles.
ZH: I will breakstep and battle and it will be crazy.

PW: Awesome. I do want to see that. For a final fun question: I don’t want to ask you something generic about “MMMBop,” but it did make you famous and put you in the limelight of pop culture, I guess out of all the pop culture references to you, is there a favorite or one that made you say, “Wow, we’ve made it?”
ZH: I think references on “The Simpsons” and “Family Guy,” those are huge. Probably one of my favorites, were a couple of the “MadTV” skits. They did one and it was supposed to be like 2017 and they did our new single and called it “Ling Ling,” you can look it up on YouTube, but that one I thought was incredibly funny. They got certain aspects of our personality really right.
It is a character, but there were certain things like little twitches where I was like, “Wow.” They really sat in front of interviews of us and watched and studied. They did their job well in that one. Also, doing the “Saturday Night Live” skit with Will Ferrell, it is hard to live that one down.

PW: That’s awesome. I’m glad you guys are so good-humored about it.
ZH: Yeah, whatever. Satire is the greatest compliment. I’m just glad people know who we are for our music. When people think Hanson, they think about our songs. They think “MMMBop.” There are a lot of musicians out there, particularly I think of the young Disney Channel stars now, and people don’t know them for their music. What does Miley Cyrus’ song sound like? I don’t know. I have absolutely no idea. No offense to the Jonas Brothers, but I have no idea of any of their songs. Absolutely none. I couldn’t sing a song if my life depended on it.
Thankfully, we weren’t a part of the Disney Channel, so people didn’t have any opportunity to know us for anything except for being a band. To be a young guy, I was 11, 12 when we accepted our first Grammy. To be a 12-year-old and nominated for songwriting is pretty awesome. We are super proud of that stuff.
“MMMBop” doesn’t represent what we sound like now or what we’re writing about now, but we’re still super proud of that song to play.
PW: It is a smart song and has great hooks.
ZH: It is funny—awhile back, somebody asked me about playing “MMMBop” and they said Mick Jagger said he would rather die than still be singing “Satisfaction” when he was 45. Then they were like will you still play “MMMBop” when you’re 45, which is like 22 years from now. The thing about that song in particular, because of what is about, if you read the lyrics to “MMMBop” it is all about how so many things in life are fleeting and you have to really hold on to what matters. Most people don’t know that about the song because they didn’t take the time to read the lyrics.
I think for all the fans of that song and for us, every time we sing that song, one more year goes by and we’re still singing it. That song has continually changing meaning of oh yeah, we are what mattered. The audience say that to us and we say it. Of the things that mattered in life you were one that I cared about, but that’s not what matters now, but it is something I’m going to shows for and still buying clothes for because you’re a band and still relevant to my life. It is like this ultimate, really cool compliment to still be singing that song now or even then.

PW: Thank you so much. You had great answers. I look forward to seeing the Jonas Brothers dance off. Start practicing.
ZH: I look forward to seeing it, too. Nice talking to you.

 Отправлено: 06.09.09 13:59. Заголовок: а это? Posted: Augus..

а это?
Posted: August 26, 2009 04:30 PM
Taylor Hanson Isn't Burning Down Any Hotel Rooms
Imagine if Chewbacca left the Millennium Falcon on good terms in favor of hanging on the Enterprise with Cpt. Kirk. Sure, the Wookiee would have a blast and would likely lead the Starship to great things, but ultimately, one would sense he'd miss his pal Han Solo and head back home. That's sort of what happened to Taylor Hanson. Far-fetched, non-sensical intro aside, the musician has had an awesome run of late fronting pop rock supergoup Tinted Windows but this fall he's rejoining his brothers Zac and Isaac for a new Hanson tour (a new album's on the way).

Truth is, the 26 year old said Tinted Windows, which put him alongside former Smashing Pumpkins guitarist James Iha, Cheap Trick drummer Bun E. Carlos and Fountains Of Wayne bassist Adam Schlesinger, was always just a side project and never intended to replace Hanson.

But you knew that. Hanson's become much more than the "MMMBop" boy band from 1997 on a personal and professional note. The boys and their music have evolved. The music's gotten more soulful, and the boys have families of their own. As a matter of fact the Hansons (three of seven siblings) have six kids combined and expect that to grow. "We're trying to build our county," Hanson joked.

As he and his brothers hit the road, I spoke with Taylor on the new record and tour, what Tinted Windows meant for him and his brothers, and how he's managed to stay out of trouble for so long.

Did you learn anything out of the Tinted Windows experience?
A couple of things. I honestly learned to appreciate the fans that have followed us. I've seen a lot of fans who supported Tinted Windows and that means a lot. I see people buy tickets and show up. The Tinted Windows shows were very fun but it's very different for me as a performer. I'm not playing music - I'm just singing and I missed that. I miss rocking out on keys, drums, guitar...whatever it is.

So you're excited to get back to Hanson obviously....
I'm really excited to premiere some new music for fans. It's been about a year since we've been doing shows. With this tour, we're ramping up to the new album coming out in the spring.

There's still this stigma about Hanson being teen bopper, right?
Hanson has rapid female fans, which I'm completely proud of, but a lot of fans are a contingent that have grown up with us really - our peers. There's younger fans. More and more guys are Hanson fans [but they're] musicians or kind of guys who were into a Beatles record.
There's always a spattering of people who see Hanson who were influenced by classic '60's and '70's rock and roll. In a lot of ways, we're sort of the anatomy of a '70's rock band if you examine what we do: white guys who grew up listening to soul music from the '50's and '60's and we all love the music from that era across the board.

What's the difference between Tinted and Hanson in that regard?
The difference between Tinted Windows and Hanson shows is a lot of just repertoire. Hanson has been a band for years - we have a lot of songs to pull from and it's a different dynamic - a common kind of thread. With Tinted Windows - it's kind of a little like "hey, we're this new band." We've done less than 20 shows.

Were your brothers concerned you'd make Tinted Windows more permanent
No, they weren't worried. It definitely was odd when you've been in a band forever to do band gigs with other guys. It's like [you'll be talking] and be like "remember that time...oh wait, you weren't there." But, they were totally supportive. They always knew it was something I was doing in addition to. It wasn't really a competition.

You guys still get along?
It's probably just more a band than the family thing. There's something about being a family no question that adds a level of intensity because the people know each other so well. We're kind of invested in one another at a different level and so comfortavle, and there's a common bond that keeps it from falling apart. I mean look at the Black Crows and the infamous Gallagher brothers relationship - you hear they're going at it or hate each other but they still make music together. Why is that? They have a connection that's unique. We do get along quite well but believe me there's a lot of hairiness in the background. We just don't air our dirty laundry publicly.

How do you stay out of the headlines. I mean with Tinted Windows, were you at least tempted to set a hotel room on fire?
[Laughs] You know it's funny but people don't talk about [how] you have to pay for that and that sucks...then your band usually gets pissed off because they're in the hotel and they have to evacuate. You know it's interesting. I feel like our life is the true rock and roll lifestyle - we've lived out of a suitcase most of our lives. We've experienced incredible adrenaline - things a tiny group of people in the population have experiencd. I feel we've just lived it fully. As far as going off the wagon and having incredible drug addictions or actually setting hotel rooms on fire, I guess we get that out in other ways. The true rebelliion is surviving and that's rock and roll. To be together and stick it out. We're a traveling circus that's been doing this 15 years.

And you're only 26.
Exactly. Sometimes you don't know what age you are because your experiences make you feel 30 or 40.

 Отправлено: 07.09.09 06:52. Заголовок: Эти интервью, кажетс..

Эти интервью, кажется, только недавно на официальном сайте выложили. Интервью с Заком немного иное, оно длинее и информативнее (особенно про Jonas Brothers))))

Вот перевод интервью с Заком
Interview with: Zac Hanson
For PopWreckoning.com

На самом деле, все, что вам нужно знать, так это то, что это интервью с Заком, младшим из братьев Хэнсон. Если слово Hanson хоть что-нибудь значит для вас, прочитайте это интервью, потому что вы, возможно, удивитесь как же много вы не знали об этой группе и как далеко они ушли от песни “MMMBop”. Если же слово Hanson вам совершенно незнакомо, прочтите его, потому как вы, вероятно, всю жизнь прожили в глубокой пещере и надо уже из нее как-то выбираться. Плюс ко всему, в этом интервью есть вызов на данс-баттл (соревнование в брейк-дансе).

Бетани, PopWreckoning: Вы, ребята, скоро начнете свой тур, под названием “Use Your Sole Tour” (прим. букв. «Используй свои подошвы». Скорее всего, в названии обыгрывается созвучие слов sole – подошва, подметка и soul – душа, то есть на слух название можно перевести как «Используй свою душу») и он, вроде как, тематический. Не мог бы ты осветить эту тему поподробнее и рассказать нашим читателям о чем он будет?

Zac Hanson, Hanson: Да. Причина этого названия кроется в том, что мы продолжаем наши прогулки, которые мы используем как способ поговорить с людьми о том, что происходит со СПИДом в мире и как бороться с нищетой, особенно в Африке. Мы продолжаем наше партнерство с обувной компанией, которая называется Toms. Мы уже давно партнеры, и они всегда поддерживали нас. В этом туре у них будет более активная роль. Они действительно хотят стать частью того, что мы стремимся сделать. Вот почему тур называется “Use Your Sole Tour”, потому что мы все еще совершаем пешие прогулки босиком длиной в 1 милю, начиная от концертных площадок или гуляя на территории университетов.
Этот тур, безусловно, о музыке. Мы собираемся играть новые песни с нашей пластинки, которая, скорее всего, выйдет весной следующего года. А еще этот тур о том, что хорошего можно сделать в жизни и о том, что нужно использовать возможность влияния на людей, нас окружающих, чтобы сделать что-нибудь хорошее. Мы никого не заставляем, просто у нас есть эта возможность.

PW: Как все-таки происходят эти прогулки? Вроде как за каждого человека, который совершил прогулку, Toms жертвуют n-ое количество денег на борьбу с бедностью в Африке?

ZH: Прогулки происходят следующим образом: все, кто прошел с нами 1 милю, в конце регистрируются. Мы жертвуем 1 доллар на одну из следующих целей: 1$ компании Toms, которая снабжает бедных обувью. 1$ на очистку питьевой воды. 1$ на снабжение людей противовирусными средствами и медикаментами по борьбе со СПИДом. 1$ жертвуется компании, которая разрабатывает технологию общения пациентов и докторов посредством сотовой связи. 1$ для школ, чтобы дать детям необходимое образование и помочь им не попасть в ту же самую ситуацию, а лучше самим стать врачами и управленцами; дать адекватную информацию о СПИДе и методах лечения, чтобы у них не формировались те же стереотипы, которым подвержены окружающие.
Вся эта идея с обувной компанией, это то, как мы получаем и отдаем деньги. Суть не в том, чтобы просто собрать какую-то сумму денег, а в том, чтобы рассказать об этом людям и показать им, что они могут сделать и какова немедленная материальная ценность их усилий. Когда кто-то приходит и загорается этой идеей и использует свое влияние для того, чтобы донести до окружающих смысл всей затеи – это стоит намного больше доллара. Это способ показать им, что «эй, тебе нужно это сделать, потому что это дает реальный результат».

PW: Вы, парни, действительно очень активные. Вы побывали в Африке и записали одну из песен с местным хором. Почему это стало так важно для вас? Или просто кто-то сказал, что «вы ребята, должны этим заняться, потому, что вы знаменитости»?

ZH: Это на 100% не так. В течение всей нашей карьеры мы специально не выносили на всеобщее обозрение наши благотворительные дела или что-то, чему мы оказывали поддержку. Мы осуществляли поддержку по-тихому, не трубя об этом везде и всюду. Пару лет назад наши приятели в Оклахоме разработали особую технологию мобильной связи. Они рассказали нам о ней и объяснили, какие результаты может принести ее использование. Они сказали, что собираются распространить ее бесплатно. И мы такие «Ух ты!».

И мы просто захотели узнать об этом побольше и поучаствовать. Так мы и оказались в Африке. Это было как раз тогда, когда мы записывали последний альбом «The Walk». Мы были в Оклахоме, работали в студии. Когда мы прибыли в Африку, нам захотелось сделать часть записи там. Так что это было практически спонтанно. В конце концов, мы сделали запись, побывали в нескольких сиротских приютах, госпиталях и хосписах и попытались выяснить как можно больше о СПИДе: где он больше всего распространен, какие есть способы лечения и что мы конкретно можем сделать. В общем, мы пришли к заключению, что мы должны последовать примеру наших друзей, разработчиков той технологии.

У нас есть средства, и даже если они не такие уж классные, в конце концов, важен результат. Вот почему мы записались с тем хором и попытались с помощью нашей музыки повлиять на людей и рассказать им об этой проблеме и о том, как это важно. В конечном счете, СПИД изменит мир; он уже это сделал. В наших руках повлиять на ситуацию и изменить мир к лучшему. Вопрос в том, будем ли мы поколением, которое бросит вызов болезни, которой подвержены миллионы и миллионы людей, которая создает сирот и разбивает семьи, убивает родителей и убивает детей. Или мы будем тем поколением, которое потом обернется назад и скажет «мы должны были что-то сделать».

Я думаю, главная проблема в том, чтобы донести до людей, что существует медикаментозное лечение, которое помогает людям жить здоровой жизнью при правильном обучении и, в некоторых случаях, помощи. Существует так много способов предохранить себя от этого вируса. Мы должны использовать то, что мы имеем, как поколение. У нас есть все эти технические средства и возможность очутиться в любой точке планеты и принимать экстренные меры. Мы должны что-то сделать и немедленно.

Нам не нужно ждать, пока наше правительство или кто-то еще утвердит закон или налоговую ставку, которая поможет собрать деньги для некой организации. Мы так привыкли к этому, что сложно заметить разницу. Нам нужно сделать лишь то, что в наших силах, лишь один шаг за один раз. Может, это будет иметь место только в том месте, где вы живете. А может быть, вы уделите этому больше времени и пролетите полмира, чтобы работать в госпитале или организовать свою клинику. Вы можете сделать что угодно. С той лишь разницей, что вы должны надеяться на себя, тогда ваша деятельность будет более близка вам.

PW: Отличный ответ. Рада слышать, что вы это делаете, поскольку эта проблема по-настоящему затронула вас, а не из-за того, что вы выполняете «обязанности» знаменитостей, типа Джоли и Пита, которые кажутся классными и замечательными, но насколько они реально заботятся об этом?

ZH: Точно. И вся суть в том, что… мы действительно долго над этим раздумывали. Мы не хотели, чтобы люди думали, будто мы делаем это, поскольку это популярно и мы хотим засветиться в the One campaign (прим. социальная программа, начатая в Великобритании, занимающаяся вопросами искоренения бедности и болезней). То есть мы не против этой программы. Она замечательная. Но люди не чувствуют искренности в ней, а для нас данная проблема стала очень личной. Это не то, на чем надо строить популярность. Люди по-настоящему умирают, и не следует с этим шутить или извлекать выгоду для себя. Это действительно общемировая проблема, и мы чувствуем в себе силы, сделать хоть что-нибудь для изменения ситуации.

PW: А вы, парни, действительно здорово и свежо подошли к решению этой проблемы, придумав ваши пешие прогулки босиком. Это здорово, что вы пытаетесь поставить себя на место других людей, которые испытывают все эти проблемы, и даже пытаетесь помочь другим людям понять и испытать это. Могу только представить, в каком же состоянии находятся ваши ноги после всех пройденных миль!

ZH: На них очень большие мозоли. И надо еще сказать, что не нужно бояться иголок, разбитого стекла или бритвенных лезвий на дорогах. Удивительно, но я часто об этом слышу. Все почему-то считают, что во всех городах страны, на каждой улице валяются бритвы, иголки и стекляшки. У нас, на самом деле, очень чистые тротуары, и за исключением пары местечек, вы почти в полной безопасности. Все будет отлично, если, конечно, не будете шаркать ногами.

PW: Клево. Но у меня еще есть одна тема для обсуждения. Давай поговорим о вашем документальном фильме Strong Enough to Break, который выложен на iTunes, но вы, вроде, собираетесь выпустить официальный DVD.

ZH: Да. Strong Enough to Break – это документальный фильм о создании Underneath, нашего третьего по счету альбома. Мы не собирались снимать фильм о музыкальном бизнесе. Мы предполагали, что он покажет нас как группу и то, как мы пишем музыку: сочиняем песни, какую роль каждый из нас выполняет в группе, то есть предоставит более близкий взгляд на создание альбома. В конце вышло так, что этот фильм совсем не о том, что мы задумывали. Он получился о том, как трудно в наши времена и в нашем музыкальном бизнесе создать альбом. После того, как мы закончили работу над этим фильмом, мы поехали по университетам и беседовали со студентами, будущими музыкальными деятелями и предпринимателями. Просто для того, чтобы рассказать им о музыкальной индустрии, какой она была и какой стала, и что мы думаем по этому поводу. Это стало центральной темой фильма.

Мы хотели показать людям, что наша история, отнюдь, не уникальна, и что, на самом деле, очень многие группы сталкивались с чем-то подобным. Так происходит повсеместно. Мы выложили наш фильм свободном доступе на iTunes. Его также можно найти на YouTube в нескольких частях. Мы очень хотели, чтобы люди посмотрели его, поскольку он очень информативен. Он также носит развлекательный характер, так что можно сесть и посмотреть его как кино, но он дает людям по-настоящему честный взгляд на ситуацию, в которой находятся многие группы, и на то, что действительно не в порядке с записью альбомов на крупных звукозаписывающих компаниях.

И, наконец, то, что мы делаем сейчас, это распространяем этот фильм через Hanson.net. Мы добавили к нему кучу демо-записей, которые были сделаны в тот период времени, специально для тех, кто спрашивает «Как же звучала та музыка, которую слышали представители звукозаписывающей компании?». Там можно услышать 15 демо-записей наших песен, комментарии режиссера и дополнительные материалы. Мы рассказываем о фильме и предоставляем людям более близкий взгляд на то, почему, к примеру, мы в этом эпизоде злимся, или что мы делаем в другом эпизоде. Еще мы рассказываем о песнях и некотором дополнительном материале.

PW: Как думаешь, учитывая все то, что вы уже видели в музыкальном бизнесе и вроде как выросли в нем, что бы случилось, если бы вы начали свою деятельность сейчас, в вашем нынешнем возрасте?

ZH: Да. Это сложно. Сейчас не самое лучшее время для начала музыкальной карьеры. В какой-то степени сейчас самое время для того, чтобы сделать что-то новое и оживить индустрию в целом. В данный момент это вовсе не процветающий бизнес, с людьми добивающимися успеха и группами получающими большие прибыли и продающими миллионы альбомов. Так не происходит сейчас. Я не знаю, что бы я предпочел – начать сейчас или когда мы были моложе.

Причина, по которой мы так рано начали работать в этом бизнесе, заключается в самой музыке. Разве можно найти более сложное время для начала карьеры, чем в те времена? Мы вроде как, появились на «последнем вздохе» настоящей «здоровой» музыкальной индустрии. Старые записи тогда перезаписывались с винила в формат CD. Проблема музыкального пиратства и обмена mp3 файлами еще не стояла так остро.

С тех пор, произошло так много изменений, и хороших, и плохих. И со всеми этими изменениями, становится все труднее, поскольку внимание поклонников и потребителей все сложнее удержать. Им сложно сконцентрироваться на тебе, как на исполнителе, поскольку каждый год выходят тысячи новых пластинок.

PW: Так ты говоришь у вас новый альбом выходит весной 2010.

ZH: Да, но мы еще не назначили точную дату выхода. Вероятно, это произойдет в конце первой четверти или в начале второй четверти года.

PW: Но он уже почти закончен? Что мы можем ждать от этого альбома?

ZH: Как обычно, он полностью в стиле Hanson. Если вам нравиться «The Walk» или «Underneath» или «Middle of Nowhere», вам, вероятно, понравится этот альбом. Но, как и все остальные наши записи, этот альбом представляет нашу эволюцию, те изменения, которые произошли с нами, и новые вещи, которые волнуют нас. Нам всегда было комфортнее, когда мы звучали по-другому на каждой записи, и мы всегда старались подталкивать себя как музыкантов и двигаться вперед на каждом альбоме.

На этом альбоме (более чем на предыдущем альбоме The Walk), музыка больше основана на фортепианных партиях. Она сфокусирована на взаимодействии гитары и фортепиано, и концентрируется на линии фортепиано, что делает альбом более в стиле pop. Pop – не в том смысле, как думают о нем многие люди. Я имею в виду pop-музыку в стиле the Beatles, Billy Joel и даже Ben Folds, если можно назвать его исполнителем поп-музыки.

То, что я понимаю по словом «поп-музыка», скорее всего очень отличается о того, что вы могли подумать. Это альбом, который более свободен. В нем есть ощущение того, что мы занимаемся этим уже очень давно, и пережили много разных ситуаций. И, думаю, в нем больше чувства, вроде «ух-ты, мы многое уже сделали и гляди, что мы еще сможем сделать». Это не обязательно будет означать «ухххх, мы сделали это, пережили еще одну веху нашей жизни, мы так устали, но все же выжили». Наш альбом совсем на это не похож.

PW: Кстати, говоря о поп-музыке, у Тэйлора появился новый проект Tinted Windows. Что вы с Айзеком делали в это время и не собираетесь ли вы тоже делать сторонние проекты?

ZH: Он, на самом деле, записывал этот альбом три года. Он работал над ним в те выходные, когда мы занимались другими проектами. Мы все время работаем над тем или иным проектом, не важно, является ли это сочинением музыки для группы или чем-то иным. У нас всегда полно желания заниматься разными вещами, так что мы просто продолжаем вкалывать.

PW: Да, плюс ко всему, у вас у всех семьи. Как это изменило жизнь группы, когда вы сейчас не просто братья Хэнсон, но братья Хэнсон и компания в гастрольном автобусе?

ZH: Не знаю, повлияло ли это на нас как на трио. Это просто означает, что у тебя теперь меньше времени, и это время тратиться на хорошие дела. Приходится концентрироваться на других вещах, да и вечером спешишь домой.
А автобус просто стал более тесным. Но уж лучше, когда твоя семья с тобой в туре в переполненном автобусе, чем без семьи вообще. Определено, появились новые причины для написания песен и новые источники вдохновения. И вообще это просто здорово иметь семью. Это не обязательно меняет нас как группу, это просто добавляет тебе новые качества и создает новые возможности для написания музыки.

PW: Вы три брата в музыкальном бизнесе. Что думаешь о феномене Jonas Brothers в поп-культуре?

ZH: Хмм.

PW: Они поют о вас в одной из песен, что-то о «popping and locking» (прим. Сложно сказать, что имеется в виду, ибо у меня нет текста самой песни. Это может обозначать «появились из неоткуда и канули в никуда», а может, имеются в виду какие-то танцевальные движения, поскольку далее идет речь о вызове на «танцевальную битву». Скорее всего, здесь имеют место оба значения).

ZH: Я знаю. А вот о них самих я практически ничего не знаю.

PW: Сможешь их перетанцевать?

ZH: Да, принимается.

PW: Ты принимаешь их вызов?

ZH: Я их всех троих «сделаю».

PW: Хорошо. Это надо будет записать. Хочу посмотреть на это. Хочу обладать правами на это видео.

ZH: Да, я тоже хотел бы на это посмотреть. Как я уже говорил, я не знаю ни одного из этих танцевальных движений, но обязательно выучу их. Вроде на Ямайке устраивают такие «танцевальные битвы»?

PW: Я не уверена. Я видела их только в кино про брейкданс.

ZH: Я буду просто ходить и это будет зашибись. (прим. Вообще-то он говорит «breakstep», то есть «ломаный шаг». Такого слова нет, он просто придумал это взамен слову «break-dance moves», то есть движения в брейке)

PW: Клево. Я действительно хочу на это посмотреть. Ну и последний прикольный вопрос: не хочу спрашивать что-либо стандартное про “MMMBop”, но эта песня сделала вас знаменитыми и выставила в вас под свет софитов поп-культуры. Были ли какие-либо отсылки к вам в фильмах или еще где-то, такие, что даже вы сказали бы «Ух-ты! Мы это сделали»?

ZH: Я думаю наше «появление» в “The Simpsons” и “Family Guy”, это было здорово. Ну а мой любимый эпизод, это, скорее всего, пара скетчей на “MadTV”.Один из них был о том, какими мы будем в 2017 году, они придумали для нас новый сингл и назвали его “Ling Ling”. Этот ролик можно найти на YouTube. Он был невероятно смешным. Они абсолютно правильно скопировали некоторые стороны наших характеров.
Это был персонаж, но было пару моментов, когда я про себя подумал: «Ух-ты!». Они на самом деле изучили кучу наших интервью. Они хорошо справились со своей работой. А еще скетч с Уиллом Фаррелом на шоу “Saturday Night Live”, это было незабываемо.

PW: Здорово. Хорошо, что вы относитесь ко всему этому с юмором.

ZH: Да. Сатира – самый классный комплимент. Я просто рад, что люди знают нас по нашей музыке. Когда люди думают о Hanson, они думают о наших песнях. Они думают о MMMBop. Сейчас много разных музыкантов, особенно это относится к молоденьким звездочкам канала Disney, и люди совсем не знают их музыки. Как звучат песни Майли Сайрус? Я не знаю. Не имею ни малейшего понятия. Не хочу обижать the Jonas Brothers, но я не слышал ни одной их песни. Абсолютно ни одной. Я не смог бы их спеть, даже если бы от этого зависела моя жизнь.

Слава Богу, мы не были частью Disney корпорации, так что у людей просто не было никакой возможности узнать нас не как музыкальную группу. Я был совсем мальчиком, 11-12 лет, когда мы впервые посетили церемонию награждения Grammy. Быть 12-летним номинантом Grammy за написание песни – это круто. Я этим горжусь.
Песня “MMMBop” совершенно не отражает то, как наша музыка звучит сейчас и то, о чем мы пишем, но мы невероятно гордимся этой песней и с радостью играем ее.

PW: на самом деле песня очень умная и она по-настоящему цепляет.

ZH: Забавно, но недавно кто-то попросил меня исполнить MMMBop и сказал при этом, что Мик Джаггер в возрасте 45-ти лет говорил о том, что он скорее умрет, чем сыграет Satisfaction. Потом они меня спросили, буду ли я играть MMMBop, когда мне стукнет 45, то есть через 22 года. Суть этой песни в том, если почитать текст, как много вещей уходит из твоей жизни с течением времени и что ты должен удержать то, что действительно важно. Многие люди даже не представляют о чем эта песня, поскольку у них нет времени прочитать текст.

Я думаю, что для нас и наших поклонников каждый раз, когда мы играем эту песню, она означает, что прошел еще один год, но мы все еще ее играем. Эта песня постоянно приобретает новое значение того, что действительно важно. Публика говорит это нам, а мы им. Они вроде как говорят нам «Я безумно любил вас раньше, сейчас мои приоритеты немного изменились, но вы все еще в моей жизни, я прихожу на концерты, покупаю шмотки с вашей символикой, потому, что вы важны для меня как группа». Это самый классный комплимент и мы будем играть эту песню и дальше.

PW: Спасибо тебе огромное за такие классные ответы. С нетерпение жду данс-батлла с the Jonas Brothers. Начинай тренироваться.

ZH: Я тоже с нетерпением жду этого. Приятно было пообщаться.

 Отправлено: 13.09.09 17:03. Заголовок: из журнала Paper Bor..

из журнала Paper
Born: 03/14/83 In: Tulsa, OK Is: Musician

Taylor Hanson was only nine years old when he formed a band with his brothers Isaac and Zac in their hometown of Tulsa, Oklahoma. A few months after his 14th birthday, the band's bubblegum single "MMMBop" broke the sound barrier, rocketing to the top of charts the world over and copping three Grammy nominations. Since then, the group has kept pretty quiet, although contrary to popular belief they never actually broke up. In the years since their major-label debut, Middle of Nowhere, they've recorded four more albums and have another due out in the spring of 2010 -- one that will "get back to the core… pop and soul elements that weren't as much on our last couple records," says Taylor. But while the Hanson boys keep plugging away at their musical careers, a few things have changed. For one thing, they're not exactly boys anymore: All three of the brothers are married with children (seven, between the three of them), and their voices are noticeably lower than the pubescent crooning on "MMMBop." And for another thing, they're now an indie band -- they released their third and fourth studio albums on the 3CG label they started in 2003.

As it goes, Taylor's been getting some on the side, too. In 2006, after years of batting around ideas with his friend Adam Schlesinger of Fountains of Wayne, Taylor says, "we started talking about doing this straight-ahead live-guitar record and kicking me out to the front of the stage without an instrument, just to be a singer."

"Kicking out to the front" is a little misleading -- Tinted Windows is clearly a vocal showcase for Taylor, who usually shares the spotlight with his brothers. But it's not as if he's at risk of eclipsing his other bandmates; if anything, he's learning from them. "The whole idea of doing Tinted Windows is really writing with other musicians," Taylor says. "It stretches different creative muscles." Backed by former Smashing Pumpkins guitarist James Iha and Cheap Trick drummer Bun E. Carlos, Tinted Windows is a super-group in the vein of CSNY or the Traveling Wilburys, and its members' illustrious rock 'n' roll histories are immediately apparent on the band's eponymous first album, which has a distinctly glam-rock vibe, with an underlay of the same pop-savvy songwriting that made Hanson a Clear Channel mainstay in the '90s: Imagine the Darkness covering "Wonderwall."

There have been distractions, to be sure -- though not the debauched type one might expect for a young musical heartthrob. Taylor is happily married, with four kids (he met his future wife, Natalie Anne Bryant, when he was 17; they wed two years later). "I've had a great life," Taylor admits. "I don't have a lot of complaints. But it's definitely a path that sets you apart from your peers. You have to really be ready to take it on, in all of its glitz and grit." On closer inspection, Taylor's life does seem to be suspiciously idyllic for a former childstar -- especially next to the most obvious example, the late Michael Jackson. Taylor counts the King of Pop among his biggest influences, but acknowledges their paths couldn't be any more different. "He had some pretty unhealthy things within his family," Taylor says. "We're lucky we didn't have that. We just happened to be young when we started. We would say to people when we started, 'Sure, I'm fifteen right now but I'm not going to be forever.'

With three sons of his own, the odds seem high that the world may someday see a Hanson 2.0. "My kids are really musical," Taylor says, "and they very well could go on to make music." Dad is already preparing himself for that eventuality. "I would be a little freaked out," Taylor admits, "but I probably wouldn't have any choice."
Alex Littlefield

(девочки, завтра переведу..сегодня устала до жути )